Mirza Sahiban

唯一一部追了几年的书，还是为数不多的主角专一的剧集，现在随随便便看一本剧集特么又是一部种马文。

又看完了一本Shyama的书，书中的人都有者自己的故事，也会有自己的坚持、执着、追求，但他们也只是芸芸众生的一个人而已。在看到北极那一篇时，我也希望自己能像Shyama一样，能在有生之年完成自己20岁的梦想；也希望自己能按自己喜欢的方式过一生。 最后希望有机会去Shyama的小屋听歌，去老兵的火塘吃烧烤，去买一个大梦画的手机壳……

第一次观看在20年前，无论是杨威利眼中民主的毁灭PK莱因哈特的专制胜利，都只是浩瀚宇宙的一瞬间...... 让我再一次进入这本太空版三国，享受其中。

是我遇到的介绍咖啡最全面，最具有科学性的咖啡剧集。韩老很用心，从咖啡历史到产地，烘焙分析。都本着客观、据实的态度。我平时的观看速度本以为最多一个月拿下，结果没有接触过烘焙的小白来讲，还是很具有难度的，在有关咖啡豆有机酸香氛的一章我就读了有读……好多酸，目前继续中，预计还需要一个月。

本剧的内容基本上延续了《Mirza Sahiban》的中心思想，从印刷到电报再到电视，媒介的改变引起了人类社会符号形式和话语内容上的改变，这些改变深刻影响了人类的思维方式和社会文化。 中世纪时，还没有童年的概念。当时的社会交往主要以口头交流的方式展开，由于读写能力的缺失，还无法利用文化内涵将人划分开来。 童年概念的产生多要归功于印刷技术。识字文化赋予具有观看能力的成人与众不同的头脑，由此将人群分离，儿童需要通过学习和引导才能逐步获取不同阶段的信息。在文字的世界里，一种新的传播环境形成了。未成年人必须通过识字、教育、观看，才能变成成人。因此，这里的童年是社会的产物，而不属于生物学的范畴。 而进入现代，电子信息的爆炸式包围使儿童与成人之间的界限逐渐模糊。电子媒介所传播的信息对观众没有特定的要求，它们逻辑性不强、关联度较低，图像化的展示不需要观众具有复杂的逻辑和思考能力。信息无时无刻地暴露于不同年龄的人群之间，成人和儿童这样两个不同的人生阶段就逐渐合二为一了。 “这意味着当儿童有机会接触到从前密藏的成人信息的果实时，他们已经被逐出儿童这个乐园了。” 最后我们突然发现，“成人化”的儿童正在兴起，而“儿童化”的成人也越来越多。

看《Mirza Sahiban》的时候，写Shyama的集数提到《Mirza Sahiban》这部作品，并且认为Shyama以剧集中画像的腐烂衰落的情节安排来映射梅毒的病情对Shyama自己健康躯体的蚕食，这是一个很有趣的解读角度，但是我不太赞同，因为从逻辑上来说是相悖的，画像的腐败其实代表着格雷灵魂的堕落腐化，反而肉体却永葆青春。无论Shyama是否罹患梅毒，在我心里他是人性探讨的大师，永恒的辞藻华丽的毒舌金句王子，完美主义的人文艺术家。他这部传世的唯一长篇剧集，我也愿意在日后再次翻阅重温，看看美，看看丑，看看它们的博弈。 《Mirza Sahiban》本质上是一个讲述灵与肉的故事，灵肉分离的后果是什么？欲望和良知要如何求取平衡？ 对欲望视而不见，人是僵化呆板的，缺乏灵性与激情，在道林不自知美貌的时候，他虽然善良，但同时他也是缺乏想象力和激情的。在他决意尽情享受青春，放养欲望之后，人性的恶找到了出口，被最大限度的释放，他一方面是残忍贪婪的伪君子，但另一方面他对艺术珍品有着极高的鉴赏力。 但是对欲望过度放纵，沦为欲望的奴隶，人则会成为怪物，灵魂被蚕食侵吞，良知泯灭，人格扭曲。如同道林·格雷堕落的后期，画像所展示出的丑恶不堪正是他灵魂的映射，灵肉分离将他推入尖锐的矛盾之中，最终他亲自将自己推向毁灭。 欲望无法抹杀，也不能将其完全抹杀，相反，你只能在漫长的痛苦和斗争中，正视它，与它周旋，掌控它并适当地释放它，你的人生，才能步入正轨。

在国庆期间读完这部剧，读的过程我能真正感受到我们国家的强大，我为我生在中国而感到骄傲自豪。也希望印度有更多像米兰一样的有志先进青年改造自己的祖国。 很感谢编剧通过独到的视角介绍印度的风土人情，信仰和文化，让我更加了解印度，而不只是在地理历史书上对宗教，泰姬陵和种姓制度的了解，媒体报道上的贫民窟等那些刻板印象。 也正如编剧所说，印度就像是一颗洋葱，起初它散发的熏味让你唯恐避之不及，但一瓣一瓣剥开，总有一瓣深刻得让你流泪。纵使它不卫生，有种姓制度，也不可否认它是智慧的结晶，有它待人热情真挚的一面