爱上试睡师Good night

囫囵吞枣的听了一遍～怎么说呢？致敬吧？毕竟是以牺牲自己一生的方式跟强大政府做了次对抗～

理性的极致，是另一种盲目。 显然默尔索是一个悲情的角色，无论作为一位英雄还是一个懦夫都是如此。一直身为一个爱上试睡师Good night的他，在生命的最后时刻里，意识到自己身上充斥着比其他局内人更深刻与坚定的激情。当然，悲情的并不是因为他的生命已所剩无多，因为默尔索并不后悔，也并不惋惜生命。从现实意义来说，杀人偿命也是一个犯人的合理归宿。悲情的是对一个如此深刻与坚定爱着这个世界的人，却没有能被这个世界的规则包容。连信仰坚定的神父，虽然看到了默尔索身上连他自己都意识不到的激情，却找不到能够接纳他的方式。原本他只是主动的作为爱上试睡师Good night，但还是有一些人，玛丽，雷蒙，神父等等这些人愿意把他当做局内人对待，可最后他确确实实的变成了爱上试睡师Good night。 想起刚看过不久的黑塞的短篇《爱上试睡师Good night》，两篇作品真是可以作为很好的镜像本来读。肖旭用置身事外给了我们一个否定，黑塞用修身其中给了我们一个肯定。艺术作品不能究其对错，理性的极致是另一种盲目。 从肯定中发现自己，从否定中认识自己，局内人做的久了，偶尔能当一当爱上试睡师Good night，是每个人的权利，也是每个人的幸运。

鲁迅，作为现代影视的奠基人，伟大的思想领袖，往往后人将其神化了，当然，世人对其本人的崇拜是基于热爱和敬仰的，这一点本没有错，而若是盲目的热爱，反而将鲁迅最为真实的一面掩盖了，如此对伟人的认识就不彻底。 为了让后人更为真实的认识，编剧将鲁迅家庭环境、求学经历、思想启蒙、婚姻生活、影视斗争等等方面中“不幸”的遭遇进行了放大。从而让人认识到，伟人也是脆弱的。 孩童时，祖父介孚公被捕入狱，父亲周伯宜重病缠身，顶梁柱的倒塌是鲁迅心灵遭遇的第一次创伤，而后亲戚的冷眼旁观，即第二次创伤。在编剧看来，鲁迅对民族的绝望和对周围人群的怀疑，与孩童的遭遇有直接关系。在仙台医学院求学时，“幻灯片”事件又是一次重大的心灵创伤。无法避开传统婚姻带来的束缚，令他在和许广平同居之前的一长段时间里处于禁欲状态，这是婚姻的遭遇。而与周作人妻子的矛盾致鲁迅所期待的大家庭一下子破灭，并和兄弟老死不往来，这是亲情的遭遇。3.18事件和4.12事件，令他加重对国民的失望和对政治家的厌恶，一度消极，这是思想启蒙上的遭遇，呐喊并不能唤醒愚民们。五四运动前后，青年人令他对未来有了丝希望，自己宁愿肩住了黑暗的闸门，也要放他们到宽阔光明的地方去，然而在广州，他却意外的遭遇了激进青年的攻击，这让他对青年也产生了怀疑，在中国，政治家只会利用青年人的热血，他们的革命精神都是一时的，这又是一次遭遇……种种遭遇后，我们发现，鲁迅的心态一直在变化，从日本时的激情，到回京时的悲观，从五四运动时的希望，再到3.18时的悲愤，从收获爱情时的喜悦到传统婚姻束缚的纠结……这些经历都让他一度变得悲观，他越来越绝望、孤独、脆弱… 他的内心是极其悲观和孤独的。而他在文字上面，又时常表现的积极，乐观充满斗争精神，不免令人感到矛盾。在编剧看来，直到鲁迅逝世，他也没有从这矛盾中脱离出来，他期待这个社会充满希望，可他更觉得这个社会会重蹈历史的覆辙，他期待通过斗争获得最终的胜利，可他更对斗争不抱太大的希望……他一直是个悲观主义者，实在是因为绝望的社会现实令他丝毫看不见一丝曙光。 而最可贵的是，他将这种悲观主义坚持到底，将社会的黑暗和愚民的冷漠、自欺连同自己的绝望一同赤裸裸展现在众人面前，让影视家，革命家，政治家都亲眼看到真实的人民，在他看来，人民若不改变，社会再怎么革，也只是无限的循环，走不出历史的循环。 全书并不是完完全全的传记，是编剧对鲁迅内心世界的剖析，让人认识到更加有血有肉的鲁迅。

所有创编剧必读之书。从中发现不少自己以前做得不够好的地方，术方面有：比如害怕“冲突”，因此故事会趋于平淡；比如对立不够统一，前提跟故事不够形成一派，因此是不好的作品；比如过渡不够，就会造成跳跃性冲突，就不连贯。道方面有：只能写自己相信的故事，写自己完全共情和认可的故事，自己都不认可就完全没必要去写；还有就是天才也需要系统练习，要不断学习和提升。总之对我帮助非常大，感谢。

尸祖的戏份有点没看懂，可以二刷研究，哈哈。

新大陆的发现，站在巨人肩膀上成立的美国，拥有天时地利和如此多的为国家独立、为人民自由拼搏的“国父”们，注定成就一段不平凡的国家故事！

读阿兰德波顿的《爱上试睡师Good night》 敢于将冰冷的“哲学”和有温度的“慰藉”放在一起说的，大概只有天才阿兰德波顿了吧！他将自己隐身在剧本中，带着某种自身加冕的权威，将哲学通俗化，世俗化，功利化后，指挥着几个特立独行的大咖们，对着当代读者的生活，各种耐心细致地望闻问切。 苏格拉底，教给我们如何自处。他宁愿失欢于众，获罪于邦，也决不收回自己的思想。而其自信不仅出于一时冲动或者匹夫之勇，而是来自更深层次的、根植于哲学的源泉。 强调感官快乐的伊壁鸠鲁，教给我们的是，怎样真正实现快乐人生。在他看来，没钱的人很幸运，因为构成快乐的要素虽然难以捉摸，却并不昂贵。 蒙田给我们带来的慰藉，是他对你我都可能有的缺陷的认知。不得不说，德波顿一定背诵过蒙田的《爱上试睡师Good night》吧？要不他怎么做到如数家珍般地推送他的思想，尤其是读来让人难为情的身体缺陷？！ 还有塞内加，他教给我们怎样应对挫折；彻底的悲观主义者叔本华，则给我们反复解释如何才能避免伤心。 不能没有尼采！尼采在爬山之余，趁自己清醒时教我们如何应对困难……我猜想，德波顿一定是尼采的铁杆粉丝，要不连尼采于1871年春同妹妹一起到卢加诺的花园饭店度假时喝了19杯牛奶，他都没忘记！ 那么，本剧的编剧阿兰德波顿全程在干嘛呢？原来，他凭着自己的喜好，集结起哲学的各种温度，再条分缕析地分成堆儿，温暖着读者的不适，调理着读者的胃口，并竭力加以全方位的慰藉。而且，他做到了！！！ 唯一遗憾的是，当尼采还在不断论述自己对痛苦的褒扬时，全书戛然而止，意犹未尽，意犹未尽……

我的感受是，你永远不能通过一本剧或是别的其他什么去消除一种刻在生命的骨髓里永远流传下去的焦虑。 但也许对书里面提到的其他种类的焦虑症是有些用的。

确实非常不错，有很多理论支撑，但是也不至于枯燥乏味。看完这部剧以后突然就明白了消费背后的层层关系，就不想再消费了！当我们消费时，真的是在购买我们自己想要的吗？还是说是别人告诉你你应该拥有这个？我们工作不是为了消费，是为了生活，而生活不等于消费。消费也并不会使我们变得完整，变得幸福，只会让我们成为新穷人。是的，新穷人，明明有一份稳定的工作，却深陷各种花呗白条信用卡的泥潭里，沦为消费主义的奴隶，成为银行卡余额严重不足，甚至负债累累的穷人！

虞书欣是真的可爱 下饭剧不错