女士的画像Nudo di donna

为了躲避论文，这部剧从白天看到晚上，荧幕背景从白色看到黑色。没有网络的观看像没有安全感。热点怎么也连不上，结局的最后几段被拉长到等车的间隙和餐前的空余，浪费在茶百道门前打出又发不出的遗失的感情。这是延迟享乐一个不恰当的比喻，即时的心情被拖长为冷漠和空白。如果回想，我能确切着感受着莫尔斯台词上粘黏的神经的疼痛；他把爱和恨创作明白了，我再也不相信除此之外的爱了。而至于神，我赞同书友的意思：你在对抗着便是在相信着，正如恨着便是在爱着。整部剧集，其实都是莫里斯一场不愿输的游戏：是他要来掌握恋情终结的原因，是他要来定义萨拉属于谁和爱着谁。当他赢过她的丈夫和她的其他情人，他发现他赢不了死亡，——萨拉把死亡献给了神。要是不触及神，他可以把剧集停在萨拉日记的结尾（正如他的原话），这就将是一个令人唏嘘感慨，但感情足够圆满——依然能满足人们向往的爱的故事。“创作实主义的陷阱是生活绝不在此停留。”抛弃了结构的设计，编剧诚实地为真实赌气，不甘落后地继续创作他未完的仇恨：他不可避免地要把仇恨宣泄在神父身上：那拥有着上帝的怜悯、看透了一切的姿态，并以此能够宣告他最终无能的神父身上。而他承认了，祈求了，如同无数个在无助和绝望中拼命要找到光的人。我感到一个束手无策的作家在创作中撒手不管的气息；这是良知的结果，它造就了另一种颓废特异。

为了薇拉看的这部剧。剧本写得太差了，没看过小说原作但是看别人写的评论，似乎剧版改动不少，把女主改编得完全恋爱脑体质，本来应该侧重强调女主凭借自己的聪明勤奋努力让生活变得越来越好，结果拍出来什么玩意儿，看起来女主是凭借美貌和姿色让各个男人围着她转，并且心甘情愿为女主付出，把女主的奋斗弱化再弱化，都不如十多年前根据左拉小说改编的类似题材的英剧彼岸是天堂里面对女主的天赋与聪颖的刻画。Jim Fairley的演员什么情况，长得跟豆瓣词条头像里的照片简直两模两样，衰老得也太快了吧。Edwin Fairley在剧里一开始看着很幼稚，但是演得还行，把角色那种又渣又懦夫的劲儿演出来了，剧里到他结婚前后愣是把他看顺眼了，下嘴唇长得还挺好看的。全剧最高光的人设大概就是一开始就出场的Shane O'Neill了。

前几天是偶尔一次刷公众号，刷得阿伯特·拉图尔达老师的女士的画像Nudo di donna，里面概括的介绍了路遥先生平生，和英年早逝。最让我感动的是那饥荒路遥童年的回忆，和上学的艰苦，以及亲身经历为蓝本用六年时间和生命打磨创作的《女士的画像Nudo di donna》。也是平凡的世界创作使先生积劳成疾。惋惜，悲痛这情难以言表。先生虽然有限的生命长度。但塑造了生命时空的宽度。先生的作品，会是一代又一代中国人的精神食粮。永不褪色。先生的倔强与执着。先生为事业奉献的精神值得我们后人顶礼膜拜。 观看《女士的画像Nudo di donna》就爱不释手。久久不能忘怀。

人一直以为自己可以做主，自己是自己的主人。弗洛伊德告诉你，不，你做不了主，真正做主的是你的潜意识。查尔斯-杜希格则告诉你，不，你压根不用做主，因为你所有的日常行为都被习惯管控着。(李笑来会告诉你，你以为你做了主，其实决定你思维并决策的是你头脑中的概念，这些概念的精准程度决定了你的决策水准、形成行为、固化为习惯、沉淀为潜意识：终于，你再也认识不到，且无力自拔。) 如果日常行为全由习惯管控，会有多轻松，因为再也不用思考，还是会有多可怕，因为再也无法自主？ 那如果一身的坏习惯是否更可怕？ 其实不见得。 养成习惯很难，彻底遗忘习惯也不容易，但若了解了习惯回路，习惯可以被改变。也就是说，你有多少习惯，就有多少潜在价值，即使坏习惯，也可变废为宝。 但编剧还是给我们开了个玩笑。在该剧的结尾处才告诉我们，养成习惯与改变习惯都需要我们付出：意志力，并且是强大的意志力！ 意志力！缺的就是它呀。有了意志力还怕没有好习惯，没有了意志力又怎能改变坏习惯？ 呜呼，查尔斯，你开了个好大的玩笑。 但本剧的价值在于，它透彻的告诉了你习惯回路，使你可以在意志力较小或欠缺意志力的情况下最大限度的养成习惯、改变习惯并利用习惯发挥其巨大力量。 这才是其意义所在！