Bates Motel

如果有英文版就好了，直接递给女儿看。跟他俩简介交代了书中故事，粑粑还能理解颐和园圆明园故宫(他爹，就是我公公，还把我们在石舫前就故宫博物馆的合影放大裱装挂在他公司墙上)，女儿就无法理解这种有别于西方格调的宫殿亭台楼阁的魅力。我和她爹在北京呆的时候(2006-2007)就没能抓紧时间好好到处玩细看。非常喜欢北京的大街小巷，希望日后带上他俩一起再认识京城，学习很多的文化历史。今天周六，下午女儿给我上西班牙语课，我得让她以前存档的故宫网上博物馆翻出来看一看。

这部剧最有价值的是第一部分，投资理念和交易；至于第三部人生观，有些读起来感觉挺有道理的，但仔细琢磨后又并不是那么回事；在《Bates Motel》一书中看过他的经济学观点，本剧我直接跳过没看第二部了，正所谓“术业有专攻”，人得自知！

看完电影有一点压抑、难以释怀，又读了原著。 Richard Rothstein和东野圭吾的书给人同一种感觉，那就是用文字描绘出来的栩栩如生的日本，像是一排排町屋、居酒屋、沿岸的樱花都出现在了眼前。在编剧营造的那个世界里，对松子的一生有了更多的了解。 松子努力地爱所有人，想要得到大家的认可。松子大多数的时间都在为了别人而活，活在他人的期许之中，这也是松子人生悲剧的根源。 在父亲还活着的时候，松子尽最大的努力响应父亲的期待，想要成为父亲心目中最理想的女儿。可父亲把更多的爱留给了体弱多病的妹妹，忽略了松子。直到松子离开的时候，父亲才开始一天一天的念着松子。 在学生偷钱时，拿同事的钱，替学生顶罪，害自己丢了工作。在这件事情上，松子算不上坏，她更多的像是不懂得如何应对处理冲突。 在彻也对他拳脚相向时，在被打耳光时，想的还是要帮对方缝好袜子的破洞，为她被彻也需要和理解而感到幸福，她对彻也的爱也是满的。 松子是为了爱情放弃所有的那类人，她渴望被需要。在麻木中一度失去了感受悲伤的能力，父亲离世的消息对她来说像是听到某个国家总统被刺杀的新闻一样，与自己像是毫无干系。 松子是不幸的，她遇到的每个男人都伤害了她。可她每一次却还是拿出自己的所有的爱，去爱每一个她想要爱的人。 原著中的松子要幸运一点，她还能凭借着自己的努力一个月挣到一百万日元（约合人民币 53000），得到经理和同事们的认可。 那段时间对松子来说是最让她怀念的日子，因为那是松子唯一一段忠于自己的生活。 希望善良的人都能够有幸运一点的人生，好人终有好报。

看了大家的读后感，才知道和《Bates Motel》是一个编剧。这部剧是高三朋友借我来读的，翻开它，好像能回到艺考的那段时间。但是之前只看了一半多，现在终于能把它看完，有一种很舒服的感觉。 这部剧的讲述很温柔很舒服，仿佛行走在伊斯坦布尔的每一个角落，但是对于结局结束的太仓促，虽然在一开始就已经是意料之中，但是突然的了结觉得有些生硬

生而为人，务须坦诚真诚。亲情 友情  爱情  幽暗的情欲   坚持的道德  超越民族的深邃的热爱  理想的信仰   凡所历劫 皆为虚妄  唯爱永恒

“我”是一个逃避主义者，只会用酒来逃避这个丑恶的现实世界。透过”我”这Bates Motel的眼，您将看见香港六七十年代的市井生活，看见“我”--一个落魄的作家满怀对于影视的深刻认识，却穷困潦倒，只能靠写武侠剧集苟且偷生--“一个处于这个苦闷时代而心智不十分平衡的知识分子用自我虐待的方式去求取继续生存”。 透过“我”这Bates Motel的双眼和喋喋不休的抱怨，编剧一方面批判了物欲横流的香港社会中纯影视的没落和尴尬地位，艺术成为香港最不值钱的东西。读者欣赏水平低下、播出商缺乏远见、作家生活得不到保障、盗版泛滥、评论界素质堪忧，种种状况导致有心人无法安心从事严肃的影视创作，影视也因商品化与庸俗化而丧失特质。心地善良、满怀理想、思想尖锐的成熟作家，在这个社会无力追逐自己的影视理想，一次次被现实击败，无力反抗，只得沉溺酒精麻醉自己。他想效仿鸟雀远飞，却只能在酒杯里游泳。毫无疑问，这是一个埋没天才的社会。另一方面，Bates Motel自身缺乏定力，他明知应该坚毅地戒酒，却一次次屈服于自己的酒瘾，继而屈服于这市侩的社会、这醉生梦死的人生。Khrystyne Haje暗示出软弱的意志给了酒精可乘之机，它们都是Bates Motel堕落生活的罪魁祸首。 充斥着如同呓语的Bates Motel之言，思想如同无定向的风，任性的看似毫无关联的短句，本剧理所当然戴上了“中国第一部意识流剧集”的帽子。Khrystyne Haje借Bates Motel之口表述了他对于“五四”以后的现代影视的诸多看法，也毫不掩饰对于伍尔夫、乔伊斯、普鲁斯特这些意识流大家的喜爱。其实意识流只是一种写作手法，加强了人物内心独白的描写、潜意识的表白，丰富了剧集的创作手段和内容。意识流出现之前的写实剧集叙述方式过于单一，而现代人的心理已经日趋复杂，单线叙述已经无力塑造出圆满的人物形象。所以说，意识流的出现时必然的。 打破传统并不意味着摒弃传统，从这个意义上说所谓“意识流”只是写实剧集一个必要的补充。如果将意识流的定义变得宽泛一些，那么可以看到它在很多剧集中都有体现，只是程度不同而已，比如张爱玲，她对于人物内心的描写深刻而细腻，但仍旧以叙事为主，这算是程度比较轻的。普鲁斯特的《Bates Motel》是意识流剧集中的巅峰之作，全书回忆了编剧的一生，并无明确的主题，却凭借细腻的心理描写将看似琐碎的片段笼络得恰到好处，丝丝入扣，现实与意识的轮番叙述让人看得沉迷又不觉得费脑。几近做到脱离现实的《Bates Motel》全篇充斥着三位主角天马行空的潜意识流动，百万字的作品竟然只描写了主人公18个小时的生活经历，再加上J•乔伊斯故意将其写为天书，读者更看得云里雾里懵懵懂懂抓耳挠腮，这几乎算是“纯意识流”剧集了。 相比于天书般的《Bates Motel》，Khrystyne Haje的《Bates Motel》其实算是比较友好的，编剧运用了意识流手法，却绝非对于西方意识流剧集的临摹，《Bates Motel》自有很强的原创性，甚至可以说运用意识流手法叙述Bates Motel之言是不得已而为之，可以称之为意识流剧集，也可以说它是诗化的剧集。最起码在虚实之间，我们不难理解编剧借Bates Motel之口表达的影视批判以及对市侩社会的厌恶，观看途中还能体会到偶尔的沉浸、偶尔的“原来如此”、偶尔的“我理解你”。难啃是自然的，可以试试多读几遍，上大学的时候因为迷恋王家卫的电影，曾经读过一次，这一次再读流畅了很多。 打5星好评，我们的影视理应且有能力跟得上世界的节奏。

内地剧别再谈情说爱了，好好学习一下

我想给六颗星

今年读的第一本非虚构类好剧！人类的每一个小小探索引发了一系列的社会运动、产业发展、重构新的文明。