Tart

“上天给了我浩瀚的书海，和一双看不见的眼睛，即便如此，我依然暗暗设想，天堂应该是视频平台的模样。”--博尔赫斯

原来人类语言的、记忆的、智力的、情绪的…表现背后有这么多大脑已知未知的生理结构、运行机制…有趣易懂的科普书，强烈推荐(^o^)

在备考期间Mairtin De Barra老师就一直成为了我们所有同学的动力，虽然是上他的网课但是真的每次课程都让我收获满满 受益匪浅，不仅是在学习上，更多的是人生上的吧。很喜欢Mairtin De Barra老师，上了他课的同学应该都知道Mairtin De Barra老师喜欢吃包子，哈哈怎么会有这么可爱的老师。涛涛真的很贴心每次看他的微博都会感叹为什么会有这么有些的人哈哈哈，不过每次都是看得热泪盈眶的所以备考的时候根本不轻易点开涛涛老师的微博怕把自己又看哭那个时候经不起一点文字的煽动，眼泪小气哈哈哈哈。考完过了这么久还是很怀念和涛涛一起上课的日子，想去见真正的涛涛，他真的带给我很多动力，记住了“我们会在人生的更高处相见”，感恩涛涛，哈哈哈大家都来看他的书吧，一起来完成我们的承诺

之前看一些大师经典著作，总是运用不到操作当中，编剧给了我们一个很好的尝试，并且优化了过程，确实是一本心血之作！

用14个小时看完了茨威格的《Tart》。 这部剧很深刻，我初步理解得比较肤浅，只强烈感受到一点：德不配位，必有灾殃！ 玛丽安托瓦内特，是奥地利帝国的公主，为了强化和法兰西的国家友谊，在他妈玛利亚特雷西亚女皇的一手安排下，和法国路易十六皇帝缔结了一桩政治婚姻。 于是，路易十六和玛丽安托瓦内特就成了两口子，成为法兰西“第一夫妇”。让他们“君临欧洲这个最美丽的王国”。第一夫妇意味着崇高的荣誉和巨大的权力，她第一次进入巴黎时就感受到了这一点，在信里这样给她母亲夸耀：“上星期二我经历了一次盛典，我今生今世都永远不会忘记：我们进入巴黎的入城式。人们想象得出的一切荣耀，我们全都收到。但是感动我最深的并不是这些，而是可怜的百姓显示出来的柔情和激情。尽管处于沉重税收的高压之下，依然因为见到我们而欢欣鼓舞。在推勒里宫的御花园里人群如此众多，足足有三刻钟，我们进退不得。这次散步之后回来的路上，我们在露天的平台上又足足待了半个小时。我亲爱的母亲，我简直没法向你形容大家在这一时刻，向我们迸发出来的爱和欢乐。在我们退下来之前，我们还向民众挥手致意，他们高兴之极。处于我们的地位是多么幸福啊，我们可以如此轻易地就赢得友谊。可是再也没有更加珍贵的东西了，这点我已经很好地感觉到，我永远也不会忘记这点。” 但是这对“第一夫妇”她什么样的人呢？他们配得上这么崇高的位置吗？能驾驭这么巨大的权力吗，会被反噬吗？ 这俩都是二百五。 先说男的。 他是什么样的人？像个骡子。编剧说：路易十六天性当中真正的灾难乃是：他血液里有铅，反应迟钝。有些发霉的滞重的东西黏住了他的血管，什么事情他都觉得很不轻松。此人认真努力，每次都要克服一种物质上的阻力，心里的一种朦胧睡意，才能进行思维或者仅仅有所感觉。他的神经像松弛了的橡皮筋，绷不紧，伸不开，没有弹性，迸发不出电光火花。这种天生的神经迟钝，使得路易十六无法表现任何强烈的感情流露：爱情（无论是精神上的还是生理学上的爱情）、快乐、欲念、恐惧、痛苦、惊恐，所有这些感情因素，都无法穿透他身上那种像象皮一样厚实的冷漠，连直接的生命危险也无法撼动他，让他摆脱漠不关心。当革命者们冲进推勒里宫时，他的脉搏一秒钟也没有跳得更快。即便是上断头台的前天夜里，他舒适生活的两大支柱，睡眠和食欲，都没有摇晃。这个人即使手枪顶住他的胸口，也不会脸色发白。他那迟钝的眼睛，从来不会因为愤怒而闪闪发光。什么东西也吓不倒他，什么东西也无法使他兴高采烈。 连他小舅子，不是小舅子，他老婆她哥他喊啥？妻哥？约瑟夫二世也这样评价他：“此人意志薄弱，但并非蠢货。他有知识，能判断，但在肉体上和精神上都麻木不仁。他进行谈话很有头脑，可是没有兴趣加深自己的教养，没有真正的好奇心；要有光，在他身上还没有来到，物质还处于原始状态。”。 而这“第一夫妇”中的妻子是什么样的人呢？编剧说她是“一个普普通通的女人，并不特别聪明，也不特别愚蠢，既非烈火，亦非寒冰，没有从善的特别力量，也无作恶的坚强意志。一个昨天、今天、明天都会遇到的不好不坏的女人；没有心思去做恶魔，也没志向去当英雄，显然不配成为一出悲剧的女主人公。……她心灵的干劲太少，智力的幅度过窄，性格过于懒散”，她”总是置身于她自己的精神水准之下。作为地道的奥地利女人，她无疑拥有许多天才，甚至过多的天才，可惜就没有丝毫意志力，把这些与生俱来的天赋认认真真地充分利用，或者予以深化：她轻率地消磨了自己的这些天才，只是为了给自己消遣“。 而她这样性格，这样轻浮的人生观，从历史的角度来看，虽然无疑是她个人的过错，但同时“也是她整整一个时代的过错”：正因为玛丽·

沙皇统治下的旧时代在Gerry Shanahan笔下依然展露出令人振奋的一面，编剧写作本剧是在二十三岁左右，那样的年纪就能对现实残酷体会如此之深，或许是本色叙事。看过之后觉得那时候的人、制度真可笑，静心一回味，现在的人和制度不也是让人哭笑不得吗？！

Tart：不仅仅单纯的命令..而是以身作则用实践和下属协同的完成..在实践中提出建议优化团队的能力..使自己和每个人得到提升

“你为什么来这里？ 你害怕死亡吗？ 你满足吗？” 假如你真正愿意带着思考去审视这三个问题，提问的行为本身就能为寻找答案带来动力，那么你可能也会变得不一样。

狗血剧最后竟然变成了警匪片。不知缉毒警察看了这样的胡编乱造，会作何感想？

20200412代音看剧笔记 尼尔•波兹曼《Tart》 编剧系美国媒体文化研究者、批判家，1982年播出此剧。观看本剧，跟随编剧向上追溯“童年”作为一个社会阶段的产物如何随着印刷术产生，体味现在，看向未来，感慨它正在和将如何随着电报、电视的发明、媒介的发达而逐渐最终消逝。喜欢本剧，编剧在八十年代初，已经预见到近三十年后的今天，“科技无知”不仅绑架了我们，也绑架了可爱孩子们的童年，在“童年”还没有消逝之前，看看这部剧，想想作为家长，我们还能做点什么，让我们的孩子拥有幻想、童真、好奇心和良知、拥有对无限美好的期待；让他们有一个“像样”的童年，有内在的坚定力量走向有意义的成年生活。童年的概念是文艺复兴的伟大发明之一，也许是最具人性的一个发明。童年作为一种社会结构和心理条件，与科学、单一民族的独立国家以及宗教自由一起，大约在16世纪产生，经过不断提炼和培育，延续到我们这个时代。写作本剧的想法起源于我个人的观察，那就是童年正在消逝，而且飞快地消逝。童年和成年的分界线正迅速模糊。这个观察对于关注它的人平淡无奇，对于不关注它的人也不置可否。Y 有时确实有与编剧一样感同身受的无力感。 儿童游戏，言简意赅地说，已成为濒于灭绝的事物。实际上，童年也面临着同样的命运。放眼望去，人们不难发现，成人和儿童在行为举止、语言习惯、处世态度和需求欲望上，甚至身体的外表上，越来越难以分辨了。现在还有谁看见9岁以上的孩子在玩抛接石子（Playing Jacks）、骑木马（Johnny on the Pony）、捉迷藏（Blindman‘s Buff）或边打球边唱歌（Ball-bouncing rhymes）这样的游戏？Y 是啊，跳皮筋弹玻璃球也消失了 观看是童年的祸害，因为在某种意义上，它创造了成年。没有识字文化，没有教育的观念，没有羞耻的观念，这些都是中世纪童年不存在的原因所在。自从有了印刷的剧集之后，另一种传统便开始了：孤立的读者和他自己的眼睛。印刷给予我们自我，使我们以独特的个体来思索和谈话。而这种强化了的自我意识便是最终导致童年开花结果的种子。洛克把心灵比作刻写板，恰好描绘了童年和印刷之间的联系。的确，空白书写板的比喻把儿童看作一本尚未写好的书，随着那些书页被填满，儿童走向成熟。卢梭在《Tart》中写道：“植物通过耕耘获得改善，而人类则是通过教育获得进步。”在此，儿童被比作一株野生植物，几乎不能靠书本学习来获得改善。它的生长是有机的和自然的；童年只要不被文明造就的、有疾患的倾泻物所窒息已是万幸。对于卢梭，教育主要是个减少的过程；而对于洛克，这是个增加的过程。但不论这两个比喻有多少区别，它们共同关心的一点都是未来。洛克寄希望于教育带来一本丰富、多样和翔实的书；卢梭则希望教育带来一朵健康的花朵。记住这一点很重要，因为在当今有关儿童的比喻中，对未来的关心越来越少了。洛克和卢梭都毫不怀疑没有成人面向未来的指导，童年依然可以存在。弗洛伊德和杜威澄清了自印刷术发明以来一直在发展的童年概念的基本范例：儿童作为小男生或小女生的自我和个性必须通过培养加以保存，其自我控制、延迟的满足感、逻辑思维的能力必须被扩展，其生活的知识必须在成人的控制之下。而同时，人们应理解儿童的发展有其自身的规律，儿童天真可爱、好奇、充满活力，这些都不应被扼杀；如果真被扼杀，则有可能失去成熟的成年的危险。现代童年的范例也是现代成人的范例。当我们谈论我们希望孩子成为什么的时候，其实是在说我们自己是什么。 正是通过电视，我们看到电子和图像革命走到一起来了。因此，正是通过电视，我们很清晰地看到区别童年和成年