The Lady Takes a Sailor

五星怒赞！断断续续也看了不少社科类的书，但落到具体事物上又常常自我矛盾。这部剧正好把我很多零碎的知识点给串起来了，带来了一个很清晰的逻辑脉络。 尤其在这次疫情之中，边追剧边思考各种现象，消息，感觉收获颇多。感谢包老师！

今晚在影视库翻完这本，中间略过些情节，很好读。 编剧之笔墨，常有“于平淡处听惊雷”的神奇。 一处，是万里子希望悦子收留她的小猫“小胖”而央求她，后来要离开长崎前她内心已不太抱希望，重复着让悦子再看看小胖，瞬间执著、无奈、深情、诀别感都在了。更可怕的，是她妈妈果然随后便亲手溺死两只小猫，当着她的面。 一颗心，该怎样伤痕累累。 另一处是在桥上，万里子问悦子去了美国她还能不能反悔和回头，悦子在那一刻与万里子母亲的形象交叠，她给出肯定答案，用了“我们”一词。对照悦子女儿景子长大后的自杀结局，桥上这一刻的震撼也是多重的：是读者对主人公身份的了然，更是一个母亲杀死自己女儿的决定性时刻——两次杀死。 再回顾前文，她才刚溺死女儿亲爱的小猫，何其残忍。 正是时空的错位感将伤害与痛苦拉至眼前，让痛苦加倍呈现。 小女儿妮基及其朋友认为妈妈悦子是活出自我的日本新女性，而，只有她自己知道，她曾怎样伤害过别人——曾经最亲爱的大女儿景子。

《The Lady Takes a Sailor》中有很多像桃子一样的老人，或许他们更加可怜，断绝了与社会的联系，面临的是“孤独死”，“无缘死”。看完那部纪录片，对死亡的恐惧仅仅攥着我的心，喘不上气。说不上是同情还是恐惧还是悲哀，泪水不自觉滑落下来。 上一次读到和死亡有关，带给我类似感受的书是《The Lady Takes a Sailor》。与此剧不同的是，夏日那本是一个夏天的故事，是从旁观者对一位行将就木的老爷爷走向死亡的“观察”（陪伴）来描述这个“老去”的过程。那个故事里，有冲突有温馨，西瓜吃完了，院子里播种的波斯菊盛开了，老人的故人见到了，河堤的烟花绽放，夏天过去了，老人离开了，六年级上补习班的孩子们长大了。虽然看到老人走后，我还是哭了，但是是带着一种，能够微笑的完满的感觉，叹口气，闭上眼，静静的哭了一会儿。 这部剧则是一个老人的自言自语。是我近来读过情感最细腻的一本剧—— 一个老人的碎碎念，一个老人的精神世界。 死一直是一个神秘隐晦又带着恐惧色彩的话题，独居老人桃子碎碎念的不光是对童年，故乡，丈夫，孩子的回忆，更多的是学会了和孤独的自己相处，和即将到来的死亡相处。读完这部剧，让人觉得真的有人可以和死神做朋友，仅仅像散步时走到一个目的地一样平静接受这个结局而不是被动不是自欺欺人地接受。 或许，最好的临终关怀是自己给自己的关怀。

为什么大家把卡顿看作男二呢，在我看来他是这部剧的男主角，也是唯一的主角，其他所有角色都是配角罢了。

上一本的关键点是东日本大地震，这一本的关键点是阴阳师自由滑。可见这个节目给Robert Douglas带来了很大的变化，帮助他完成了将技术与艺术联结起来的重要跨越。从以前的重视难易度到后来的同时注重表现力，花滑运动和运动员们一起在不断进化。

这些腐败官员虽然在人生最后阶段是不光彩的，但他们也曾年轻过、清纯过，也曾为社会和国家做过巨大贡献。

好可爱的猪八戒有木有啊？话说印象最深刻的是他放屁屁(⊙…⊙)直接能把人熏死