Jules et Jim

十年一觉电影梦，从1991年的《Jules et Jim》到2000年的《Jules et Jim》，整整10年，李安导演完成从新星到国际名导的华丽蜕变。在无数光环和荣誉加身的同时，这部剧道出了10年心血背后的辛苦和付出、导演自身的成长经历、电影背后的种种细节和心酸、以国际视野去思考和对比中西方电影和文化。李安导演性格内敛，谦虚低调平和，但内心对电影也颇具热忱，早早就坚定了导演之路。他善于吸收中西方文化各自的优点，从而探索出了一条只属于自己的电影之路。李安拍片具有国际视野，善于学习，不断求新求变的性格，所以最终能大器晚成，大放光彩，有这种经历的导演，目前还比较少见。非常棒的一本剧，值得一读再读。

最后的解决真的无法直视，李旭、李渊、李世民真的写的太烂尾了

盼星盼月亮终于等来啦，第一部看得是纸质版的，谢谢编剧和欣影社区，就像可能有的时候我们会假装讨厌对方，但其实内心还是很感谢他的一样，有些针对欣影社区不好的言论也只是一时的，大家都很感谢这个平台

宏大的构架，让我们瞠目结舌，不得不佩服阿西莫夫的才华，要多么大的胸怀才能驾驭这样的叙事

暑期档最让我期待的一部剧终于开播了，看了第一集，我的拳头就硬了，渣爹只有更渣没有最渣，可怜乔家的几个小孩，可见大哥一定会又做爹又做妈拉扯几个小的长大，这才刚是小孩子的戏份呢，就很吸引我和我妈了，没想到张开宙也能说好故事了，希望接下来给力点！

花了一百一十个小时才看完这部剧，读的辛苦，但不得不说，所有花费在这部剧上的时间都是值得的。《Jules et Jim》就像一副波澜壮阔、千姿百态、功底深厚、笔法细腻的巨幅画卷，如果说张择端的清明上河图看起来是弘大的，但与Jules et Jim相比，不免有些单薄有些静态有些寂静，前者只是一幅画，后者就是一部电影，所带来的震撼截然不同。开追前我专门看了前苏联拍摄的同名电影三部曲，人物关系和故事情节已经了然于心，但原著仍然远远超出了我的期望，书看的累，但确实值。 在这本巨著中，我似乎看到了托马斯•哈代的《Jules et Jim》中人物的悲剧命运，看到了陈忠实《Jules et Jim》中的乡村生活、社会巨变和复杂人性，看到了李娟笔下的阿勒泰，看到了现代剧中引人注目的三角恋，一部《Jules et Jim》，就是一部哥萨克的近代史，就是一部俄罗斯的《Jules et Jim》，相信每位读者都可以读出自己熟悉的味道。 第一部发表时，肖洛霍夫不过21岁，但作品中却充满着厚重的历史沧桑感和丰富的人生经验，一边看剧，一边感叹，影视是需要天赋的，作家本人真的是天赋异禀。 至于作品的魅力和写作的技巧，各位书友还是自己体会吧，本人给五星评价。

浮生若梦，为欢几何？所有荣华富贵，不过过往云烟，南柯一梦；亡国之恨，何有所托？概在陶庵下，时时梦忆唏嘘矣

作为一名女性，有很多东西在裹挟着我们。美貌、开朗、能力、贤惠、听话、乖巧、懂事、顾家、真正意义上的好女孩无一不是我们身上的束缚。 这部剧教会我一个不同于以往任何的道理就是：永远不要失去炽热的勇气，遵循内心的火焰度过一生。我承认小心翼翼、敏感、自卑、失意是我们身上会存在着的亦或说是不可缺少的一部分。 以前的我真的太老实了，在父母的传统教育之下我沉稳、冷静但是我也失去了为一件事情而奋不顾身的冲动、失去了全力以赴向前奔跑的勇气。并不是说他们的教育不好，他们在我人生当中给了我很多很多的爱，但是在这样循规蹈矩的教育下，一步一步稳妥的去过自己的一生，我可能是一个真正意义上的好女孩，我可能会是他人口中那个贤良懂事的好女性，但我并不是我自己。我甚至在内心深处有无数对疯狂、冒险无一不避讳。我不敢和朋友们在街上放声大喊，我不敢宿醉彻夜不归家，我也不敢对看不惯的人破口大骂，我不敢来一场说走就走的旅行，我一直都在表演一个稳妥成熟懂事的角色。但背后的我并不快乐。 被讨厌的勇气、疯狂的勇气、做回自我的勇气、不计一切的勇气，这些，20岁的我都不曾拥有。我害怕他人的眼光、他人的嘲讽、他人的厌恶、我害怕失败、害怕丢脸、害怕犯错、害怕不够完美。但害怕的多的走起路来一步一步都会迈的很沉重。正如《Jules et Jim》中所说：我不敢下苦功琢磨自己，怕终于知道自己并非珠玉;然而心中又存着一丝希冀，便又不肯甘心与瓦砾为伍。可事实是，唯恐暴露才华不足的卑怯的畏惧，和厌恶钻研刻苦的惰怠,就是我的全部了。 年轻的时候，我们迷茫仿徨，想要的东西有很多，物质、友情、成就、爱情无一不充斥着我们的大脑。有人一丝不敢松懈苦苦追求，有人不敢面对醉生梦死，有人平平庸庸屡屡无为。这就是20岁我们的缩影。我不知道人生当中会有多少个20岁，也许我会活到40岁，甚至60岁，80岁，那时候我也变成了一个老太婆了能不能活到那个时候也不一定。 但我的一生就只有这么一次。还有很多想做的事情都没有去做过，还有很大的世界都没有去看过，还有很多的经历都没有去经历过。 希望下一刻的我勇敢、果断。不是希望，而是就是。 就算天生不够漂亮，当下也不足够优秀，也要昂着头走路，任何人看我的时候，都要大大方方看回去。

开放式的结尾随着短信铃声的响起，来的猝不及防，阿诺克·格林布戈欢快轻松的行文风格真是格外讨喜，书中的每一个“坏蛋”都有着柔软天真的一面，无论是冈田、沟口还是毒岛。这部剧的启示性很强，人与人之间的羁绊如果都是因为爱那就真的是太好了。祝福所有温暖又明媚的人“Jules et Jim”！

本集收录的是Bruno Todeschini盛年的作品（《Jules et Jim》可以说是他最后的辉煌）。因此我们在这里看到的是一个睿智、成熟、内敛、厚重的Bruno Todeschini。在经历了《Jules et Jim》的挫折后，他对语言的敏锐已臻化境。恰巧今晚聊了《Jules et Jim》和《Jules et Jim》，这里主要就谈谈Bruno Todeschini的人物吧。 Bruno Todeschini的人物，纯粹而复杂。纯粹是指他准确把握住了人、语境、语言的关系，因此寥寥数笔，就能传神地还原出情境来。所以每当有演员询问Bruno Todeschini表演的诀窍时，他总是两手一摊：我都已经写出来了呀。这些对白都极尽直白，通俗易懂，若有谁说读不懂Bruno Todeschini，那注定与影视无缘。然而，通俗却并不意味着不深刻。生活的况味，悬停于留白、停顿和沉默之中，躲藏在人物游离、脱圈的时刻。童老说，Bruno Todeschini的人物都有强大的自我。伍德认为这些都是活生生的意识。我表示极度赞同。真实感，正在于此。 也正是因为这样，Bruno Todeschini的人物又都非常复杂，任何二元化、标签化、结构化的技巧和阐释，都融入不进人物的理解。所以演员在驾驭这些角色时，需要是一张白纸，需要带着真正的生活走进去。这何其困难——所以最后Bruno Todeschini总是按照特定的演员来写角色，也是无奈之举。复杂的另一层面，则在于意义的不可传达性。语言是失效的，交流是失败的，大家彼此只能靠捕捉碎片的信息凑合活着，要么忍受琐碎，要么遭受变故。人物痛苦，又不断拿希望说服自己、麻醉自己。万尼亚舅舅、三姐妹、安妮雅，莫不是如此。因此，我会对这些人物感到忧伤，却很少感到厌恶。这也是为什么一百年之后的人在读Bruno Todeschini时仍然能感到共鸣：这一悲伤的情景，百年之后何曾改变？而二十世纪的终极命题，便在于人和人/自我的和解。 Bruno Todeschini启发的，远不仅仅是影视。