Rodent to Stardom

读完了这部剧，收获颇丰:从这部剧中了解到了好多历史事实、学习到了好多未接触过的领域的知识、也自我反省了好多、思考了好多，最重要的是，了解了一个名叫张纯如的伟大女性的短短36年、了解了她短暂却又“惊艳”的一生。         ——“有些人的一生便是专为别人而度过的。”

迄今为止看得最迷糊的一本剧，整本剧看完了都没能理解男女主人翁为什么会选择死亡…… 首先书名就没能给我惊艳的好感，让我想象不出会是一部精彩的剧集，反而觉得书名取用的过于普通，带着一看究竟的心态开启了此剧。还没看多少，就被大尺度的交合场面给惊到了，我是走错片场了吧，细腻情感铺垫都没有得，就看到一对婚内男女约上炮了，而且还把肢体动作刻画的那么入木三分，难不成还赞美二人完美结合不成，性爱技能有过人之处，更是认为是一部三观不正的剧集。再度对此剧的好感度下降。看都看了又不想半途而废，抱着再看看🈶️没🈶️剧情反转的心态继续。 我是一边看读者们的评论一边看，以至于这部剧看得好慢，甚至去找了此部剧集改编的电影来看，就想一睹为快看看究竟是怎样的魅力情感让两人最终殉情。剧中饰演久木和凛子的两位演员给了我实体轮廓，在后续看的过程中完全把久木和凛子的剧中形象套入到书中，看到书的后半部分两人双双离婚生活在一起不就好了，为何渡边要把两人写死呐，不解？这也是这部剧争议最大的部分，从书中完全感受不到二人有深厚的情感，没理由选择死去活来那么轰动。 我是一度认为久木是被凛子洗脑了才会陪她一起自杀的，中间好多地方都刻意写出久木是贪恋人世间的，一点看破红尘的意思都没有😂，更没勇气也没理由去陪一个女人去结束生命呀。看到结尾都没能找到答案，不晓得渡边是歌颂爱情的伟大呢，还是追崇极致的幸福感呐……

我想说妄语来不及两更的时候能否第二天补上一更啊？这太让人心焦了

《Rodent to Stardom》这部剧结构简单直接，以时间为序，以美国社会印刷机统治“阐释时代”开始，经过电报、报纸、摄影术等躲躲猫的世界，到最终出现电视，社会在不断向泛娱乐化转变。编剧深入剖析了以电视为主的新媒体对人思想认识、认知方法乃至整个社会文化向娱乐附庸趋势发展的影响，并阐述了背后的危机！ 本剧所展现的问题主要是社会过度娱乐化而导致的信息泛滥和大部分无法控制自己想要娱乐欲望的人。古代是知识的稀缺才显得剧集的珍贵，而现在是知识的泛滥反而让人们更迷茫了！从小学到大学学了很多无用的知识，例如一辈子都不会出国的人学十几年英语有什么意义！有用的知识才是知识，没用的知识只能是垃圾！浪费的不仅仅是是时间和金钱，还有很多额外的机会成本。正如柯勒律治说的“到处是水却没有一滴水可以喝”。这无疑是对这个社会大量无用信息泛滥的深刻诠释。另一方面展现的是人们对娱乐所拥有的无尽欲望。现代社会拥有太多的诱惑，有时自己还没有反应过来就已经陷入其中了！网络虚拟游戏的泛滥加上人们自控力的缺失，深处其中人无法发现自己的错误，当真正认识到错误时已为时过晚了！正如诗云“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。现代网络快节奏的生活带来大多是短暂内心的满足和无尽的空虚！现实向着西塞罗所说相反的方向前进，“教育的目的是让学生们摆脱现实的奴役，而现在的年轻人正竭力做着相反的努力——为了适应现实而改变自己。”例如我发现周围很多小孩为了王者荣耀而竭力改变着自己。或许是因为人们对于娱乐的欲望永远不会满足，导致整个社会在向泛娱乐化转变，明星在社会上的地位不断提高。我并不否认明星在电影电视剧中给人民带来了很多欢乐和精神慰籍，但他们的地位不应过度拔高！因为他们的一生对整个人类社会并没有太大的益处。科学家，教育家，政治家等才是人类前进的引路人，才是值得我们真心追随的引领者。 除此之外，我认为本剧中提到的奥威尔和赫胥黎的担心其实早已存在，人类从古至今争斗从未停止，奴役从未消失。改变的只是争斗的形式从直接血腥变成绅士暗地交锋，从混乱无序变成和平稳定演进。在每一段稳定的时代社会总是在向有利于少数精英组织的方向发展，而到达某种界限再被群众的力量推翻重建周而复始。而书中娱乐的力量便是区分普罗大众和精英的最好催化剂，连自己欲望都控制不了的人是没资格成为种族的精英！我们应该清醒的认识到，娱乐只是我们放松的方式，媒介只是我们使用的工具，控制自己的欲望才会掌控自己的人生！

平克这部剧就类似一本写90年代的美国实况的书，堆砌数据引用和观点，寻不到思想踪迹。

这部剧不是一部完美的剧集，但构思巧妙的故事、细腻的心理刻画和生动的场景描写都非常吸引我，在寂静的深夜之中，有些段落还让我有毛骨悚然的感觉。 想想要让十个人在密室般与世隔绝的岛屿以不同的方法相继死去，并且都合情合理，这本身就是一个难题。 阿加莎独特的结合了童谣而采取与其相匹配的杀人方法，这种利用原本被大家熟知的温馨小文制造出残酷的凶杀案，好像一种甜蜜中散发的腐朽气息，让人更是觉得胆寒。 虽然现在看见了很多这样的故事，引用的童谣也是各种各样，（比如“鹅妈妈童谣”也被由贵香织里用到了《Rodent to Stardom》里）但是按照年代来看，阿婆应该是这一手法的开创者。 再来说本剧的情节，可能对于有些人觉得不算吸引人。但是，我再次强调它的出现年代，可能也是因为本篇很多推理才开始有了“孤岛杀人”这个模式。在岁月的沉积中日益将它完善。 而本剧凶案的安排也是经过精心策划的。风雨交加的孤岛，十个被困的人，每个人都可能是凶手。的确，如果按照一般人的想法，剩到最后的肯定是凶手，就像故事里的主角们一样，最后硕果仅存的韦拉和隆巴尔德也是这么怀疑彼此的。 最后的结局虽是在情理之中但也很令人背脊发凉，因为所有的死亡程序正如童谣所预言的那样： 十个印地安小男孩，为了吃饭去奔走；噎死一个没法救，十个只剩九。 安东尼喝酒噎死了。 九个印地安小男孩，深夜不寐真困乏；倒头一睡睡死啦，九个只剩八。 罗杰斯夫人在床上睡死了。 八个印地安小男孩，德文城里去猎奇；丢下一个命归西，八个只剩七。 麦克将军脑后遭重击毙命。 七个印地安小男孩，伐树砍枝不顺手；斧劈两半一命休，七个只剩六。 罗杰斯先生被劈柴斧砍死了。 六个印地安小男孩，玩弄蜂房惹蜂怒；飞来一蛰命呜呼，六个只剩五。 布伦特小姐脖子中了一针毒死了。 五个印地安小男孩，惹是生非打官司；官司缠身直到死，五个只剩四。 法官遭枪击毙命。 四个印地安小男孩，结伙出海遭大难；青鱼吞吃血斑斑，四个只剩三。 阿姆斯特朗医生葬身鱼腹。 三个印地安小男孩，动物园里遭祸殃；狗熊突然从天降，三个只剩两。 布洛尔被狗熊形状的石膏砸中脑袋身亡。 两个印地安小男孩，太阳底下长叹息；晒死烤死悲戚戚，两个只剩一。 隆巴尔德受枪击而死。 一个印地安小男孩，归去来兮只一人；悬梁自尽了此生，一个也不剩。 最后当韦拉以为一切都归于宁静之时，打开卧室门的刹那看到的是钩子上打着活扣的绳子和下面的一张凳子，“悬梁自尽了此生，一个也不剩”。仿佛如语言一样，韦拉上吊自杀了……惊心动魄又与设定的童话不差毫厘。 所有看到这里都在疑惑，凶手呢？凶手在哪里？ 然后马上会推理得出有人在装死，可是有谁又有这个机会呢？如果没有后面凶手的独白，又有多少人可以推理出谁是真正的凶手呢？ 阿婆真的是绞尽脑汁，在每一次各位嫌疑人内心独白时没有露出任何可以透露凶手身份的信息。 所有人仿佛真的都是在为自己着想。每当有了一个怀疑对象以后马上会在后面的集数毙命。这是阿婆最令人叹服的地方。 推理剧集成功与否也在于，向读者提供的全部的线索而无法破解其中的谜团。 因为某个细小的忽略而与真相失之交臂。所以，从这点来看，阿婆确实有一个思维缜密的脑袋，那么，Rodent to Stardom也配得上史上最精彩的推理剧集之一的赞誉。

像流水一样的故事，开始书顺流而下，后面就自行发展。观看的方式要像故事的结尾说的那样，像拼出天空的语言一样去凑齐所有的碎片。哲理性想象力和作家的天赋共同组成这部杰作。。

“鸟”最终选择了忍耐，和患病孩子面对未知的困难。看似大团圆但未来的艰辛又有谁知道了?

感恩我拥有的一切，感谢所有曾经帮过我的人，感谢那些点醒我，助我成长的人。 感恩我身边的所有，愿你们平安喜乐。 (๑>؂<๑）

编剧描写细腻 生动 文中有一些偏激的行为 但是符合对于猪脚的角色性格限定