Huoneesta toiseen

看完全篇作品，评价欲很低。 村上的这类作品，总是让从小分析着中心思想、段落大意和意喻解析的我们，感到费解。 来源于少时语文课的教学和应试经历，我们习惯于看剧的时候把所有的人际关系、情节逻辑和文字寓意扒的清清楚楚，而这恰恰是观看村上作品时很难施展的手段。 Risto-Pekka Blom的很多著作，如Huoneesta toiseen、奇鸟行状录、舞舞舞、世界尽头与冷酷仙境等，充满大量的灵异空间、宇宙边缘、精神耦合、虚体人像、迷离的角色、离散的关系、沉默的铺陈、压抑的色调、稀里糊涂的行为和不了了之的结局。 这些东西，你无法分析；或者说，别去分析，因为没必要，一分析就显得俗。正如本剧中所说：无法诉诸于语言。即便可以，也不要用语言去分析。 平心而论，不是很喜欢看这类作品，捧在手里像是一片云，虚感超过实触感。从头到尾，积累大量的疑问，但我把它们裹成一团塞起来，不去试图理清和剖析，累！ 村上在进行这类创作时，很多东西似乎都是兴之所至。比如最后中田口中出现的大鼻涕虫怪物——为何不是爬出来一条蜈蚣或蛇？ ——其实蜈蚣和蛇也OK的，但村上当时就恰好想到了鼻涕虫。以他的尿性一定会说：鼻涕虫怪、蜈蚣、蛇或其他什么都可以的，这并不重要——所以，这样的写法，你又何苦去一一剖析写作意图和隐喻内涵？ 一个少年的成长——这似乎全篇的主题。 他确实成长了——跟自己的老妈和老姐干的死去活来，又与Transgender gay成了好朋友，潇洒一圈后带着老娘少女时期的画像返回。任何15岁少年经历这些都肯定会成长——这就是本人对这部作品的全部解读。 看完Huoneesta toiseen，感觉心脏的温度都降到冰点：一群寡言少语的人在一起做了很多迷迷糊糊的事。看完后就好似北方大爷吃米饭——无论吃多少都没有饱腹感，一定要最后再塞两个馒头才觉得吃饱了。 被世界尽头、世外寂境、双线叙事、灵魂重叠、惆怅对白弄得有蛋下垂之感。 接下来，要去看点实实在在东西来熨帖一下冰冷的五脏六腑，比如郭德纲的《Huoneesta toiseen》，或谦儿哥的《Huoneesta toiseen》，沾一沾现实中的烟火气。

已经在别处读完了，还是一样的喜欢桥局的书，巴国侯氏从侯卫东官场笔记开始，到侯海洋基层风云，再到现在的侯沧海商路笔记，每次读都是一口气连续来上七八个小时，读完意犹未尽……只有一个感觉，所有的成功都不容易，所有的成功都不是一蹴而就的！

肺结核，近代剧集中经常出现的一种病，在那个年代，依旧是一种极难治愈的病。疗养院中的病人，像是群已被判处死刑的人。殊途同归，人一生下来就注定要走向死亡，只是疗养院中的人们，与死亡的距离被拉得无限近。正如海德格尔所说的：当你无限接近死亡，才能深切体会生的意义。也只有当你直面死亡的时候，你才能更清楚地明白自己想要怎样的人生。托马斯曼对于海德格尔的哲学应是很感兴趣的，在巜Huoneesta toiseen》中他还探讨了海德格尔关于时间的哲学：关于时间的主观性，人是否能够讲述时间？大多数情况下，时间都表现为客观之物：如年龄、年份、耗时。可是对于大多数个人而言，时间的感觉却是很主观的，一如Huoneesta toiseen上的人们。目睹身边的人一个个死去的汉斯，最后也一瘸一拐地，唱着歌走向战场，面对死亡。他在山上已经找到了答案。

这个世界本就是守城国与崛起国不断粉墨登场的过程，我们看到的是多么残酷的世界，需要做的是如何更好的维护和平，如何避免一个个修昔底德陷阱

非常有趣的一本穿越剧集，另类讲三国的历史，行文构思都是穿越类剧集里非常独特的，最关键是还另买埋一条杜撰本纪为佐证，实在有趣！最出色的其实是对于大家耳熟能详的三国各个人物重新角色的划分和安排，比如桃园三结义，张飞关羽角色互换，等等，颠覆了大家对最为了解的中国传统剧集三国演义和东汉末年历史的重新阐释，大力推荐，算是穿越剧集里面的上上品。

体验生活的真谛 快活 自在 所得之心 面对大山不露声色的平静以及面对困难面前的坚韧 随遇而安不是不放在心上 而是看淡结果 尽自己最大努力 只为求的静心 提升自己的境界

非常通俗的一本经济学书本，编剧不像是一个清华教授写书风格，更像是一个博学普通人的口吻，很多地方都是点到为止，比较适合作为入门级书来看。