故地之灵Ich-chi

成功人士常常说自己的成功愿意于运气，之前常常被理解为自谦，读完本剧就发现人家也许说的是事实。 记得熊逸书中曾经讲过，上亿只猴子投资股票，最终也会产生一个富可敌国的人，他的品质会被赞颂，行为会被模仿，可是没有相同的背景终究也只是邯郸学步罢了，正如同中国常说的时势造英雄。 时也，命也！

画出了傻白甜的无知，没看出生命力和懵懂的瑟瑟含蓄少女情。 看了本剧以后竟然没有一幅画让我记忆犹新，给我的感觉就是把自己的风格画了10000遍，我觉得穆先生的画小品怡情，但难等大雅之堂，并不是插画本身的局限，而是他的作品匠气太重缺乏才情，即便在当时的时代也比较平庸。他的成功多是基于对历史的热情和大众的审美修养。当然，这只是我个人的看法。当然他的风格对后世的插画家是有影响的，有几幅有现代插画的影子尤其是结合了日本传统白描和浮世绘的色调之后。 艺术性：无论是什么形式的艺术，艺术性都很重要，包涵了美学与人文价值，而后者我觉得更重要。因为一切形式的艺术只是信息，就视觉平面艺术而言，视觉的形体和色彩十分有限，传递的信息很重要，体现了人类作为一个独特物种文明的积淀，这种“无实用价值”的精神凝结使得人本身更独特使得艺术更有趣味，使得平面艺术承载了更多信息乃至个人或人类的精神状态。而穆夏的作品只停留在简单的色调和形体，虽然插画并非纯艺，但仍有很多延展的空间，我们也不能因为插画本身而降低对艺术的审美。 本剧所得：我的领悟更多是短暂文字吐露出的人文价值而非穆夏作品。少年的家庭和社会的影响更加支撑了后天养成论，教养胜过天性。戳学后挤时间十几年的积累肯定了刻意练习的作用。成功的经历吐露了实力与机遇的重要和政治影响艺术与审美。对于婚姻还要找懂的人，有话说。 对我而言，三星，其中一星是给剧集本身的，介绍了穆夏的生平和个时期的作品，虽然看起来都差不多，才情不够，爱国来凑

看了前200章，觉得很明显的名不副实，都说斗破小白文怎么看都比这本好大半（就前期来讲），写的主线是有，但总喜欢加有的没的，故事前期就是一会这个血脉一会那个血脉，一会看上那个妹子一会这个，看评论说是用情感来推进剧情，这叫情感？再者主角作为一个重生的上辈子还这么喜欢上辈子那个谁，一复活就乱搞，而且主角在nc操作方面真有一手，全程靠女人带着，真软饭文，性格设定也很烂，准确的说没有明确性格，完全的扁平化人物，上辈子杀伐果断这辈子尽情软饭，继续看看后面吧，希望能配得上这分和人数

世上有各种基因，其中有一种痛苦的基因。这种基因具有先天性，本能地存在于人体中，诗人、艺术家、哲学家身上要多一些。解决的办法可以是升华，把痛苦的生命挣扎升华为艺术，如梵高，也可以是Kostas Marsan的方式。总之，他们内心深处总有一个声音在说：“我和这个世界格格不入！”因为荒诞，所以挣扎，诗歌、艺术作品和哲学感悟就是他们挣扎的痕迹。 祝愿天堂里的Kostas Marsan快乐！

好久没看过这么真实这么自然这么流畅的都市剧了，一点都不悬浮情节连接也太自然了，值得一看，感觉推给身边人之后他们看了一两集反馈都说挺好的

看《故地之灵Ich-chi》，要不是几个熟悉的取景地，差点没认出来改头换面的大南京。眼前飘过一窝市委书记：王武龙、李源潮、罗志军、朱善璐、杨卫泽、黄莉新、吴政隆，平均两年换一个，这个城市太委屈了。

故地之灵Ich-chi=说话的艺术 在与人交流的时候我们都希望自己在别人心中是独有的一份，也希望获得肯定和尊重。人际关系是复杂的，真诚相待永不会出错，不过追剧是不够的，还是要从平时的生活中多感悟，能学有所用才是发挥看剧最大的作用。

每一章都会让人有醍醐灌顶的感觉，罗素对于人性的深刻洞察与理解，让我每每看到精彩之处都不禁放下手机，或是陷入沉思或是拍案叫绝。也许这就是一个哲学家思想深刻的体现，书中所讲总能关联到现实生活，而反过来现实生活又能印证书中所言。愈到最后愈感到这部剧带给人正视自己的巨大力量，所谓“自怜”，“自恋”，“自卑”过分的自我沉溺都是将自己与外界的幸福隔绝，绝不能视之为的“自省”也更提不上“深刻”。