Private View

断断续续读了好几天，收获了一些需要自己践行的好习惯，不强迫自己，只要每天做一点点的小改变，就比不做强，不费力的习惯才能坚持

二熊所有的故事大结局了，Private View，都过去了…… 林杨，周周；耿耿，余淮；洛枳，盛淮南；陈见夏，李燃；凌翔茜，楚天阔；还有蒋川，温淼，辛锐，詹燕飞，沈屾，叶丛……很多人，遇见他们的四年，都过去了…… 《Private View》只看了番外所有人的结局，对于李燃和见夏的感情无意多看，看很多书友评论狗尾续貂。不想毁掉二熊在青春里的美好回忆……所以，局限于二熊在振华的故事，真的很好很值得！ 17年的暑假坐在电视机前大摇大摆看耿耿余淮。18年的暑假偷偷摸摸看林杨周周。19年的暑假抱着手机开车橘生淮南。20年的暑假不时会回想，看他们所有人，尤其洛枳盛淮南。21年暑假不会再看，但是清楚的记得，有一天用电脑赶作业的时候，耳机推送到《Private View》：那时候最好的我们，有简单勇敢的天真，到现在夜空闪烁，只留下我一个人看烟火。瞬间哭了，然后陷入回忆……但是没过十分钟，又投入作业中…… 上午去医院的时候顺便拐弯去了趟中学，看着一排排砖红色的教学楼，碗口粗的大榕树，新修的操场……最美好的三年就在那里度过的……跑操的口号，国旗下讲话，一次又一次的领奖台，操场的“休息罢城”，食堂的香菜汤，最不想走进的九三班……很多很多美好的东西。据说，当年最年轻的老师都成了主任，年级的一把手……原来Private View过去了……当年的同学如今都各奔东西，也不知道谁还想起当年来！ 周周林杨在一起，耿耿余淮在一起，洛枳和盛淮南也在一起……他们都走进了城堡，或者说最后都走进了普通人的生活，然后又是另外的故事！他们的故事也很简单，就是大家的故事！但是我还是很想很想知道，洛枳和盛淮南的故事，因为他们走过的地方，我后来都特意走过，景山的日落，后海的胡同，圆明园的大水法……现在回想起来，真闲真矫情啊！欸！！ 这两天翻看以前写过的东西，无病呻吟，虚文矫饰，不可理喻，怎么有那么多“闲情逸致”呢！没必要去盼着长大，也没必要老怀念过去。当下的每一天，普普通通的每一天，喜乐平安，足矣！ 2021/09/04星期六下午 虽然不总怀念过去，但是，往前走的时候，也不忘来时的路！

人的记忆有限，而大千世界无限。摄影，记录了960万平方公里的辽阔，记录了一年四季的轮转，记录了某一个触动我们的精彩瞬间。当你某天翻开相册，会发现自己竟已经走了这么远。 编剧通过图文结合的方式，从4个方面：取景、曝光、虚实及构图来介绍了摄影的基本知识和技巧，通俗易懂，非常适合刚入门想要学习摄影的同学们。 一． 取景 取景决定了画面中有什么元素，以及这些元素以什么样的状态出现。取景两个重要因素焦距与透视。 焦距：数字越小，称之为焦距越短，拍摄的视野就越宽，取景范围就越广，画面中容纳的景物也就越多，但是每个景物在画面中占的面积就越小。超广角镜头（焦距24mm以下）：视角大，适合拍摄大场景、建筑、风景。标准广角镜头（24~28mm）：主要用来拍摄风景。一般广角镜头（35mm）：被称为“大师的焦距”，也被称为“人文眼”。适合拍摄人文题材，能够表达交代主体和背景环境的关系。人像镜头镜头（85mm）：能有很好的背景虚化效果，很好的画面裁切能力，还能保持和模特之间有适当的“交流”距离。长焦镜头（200mm和300mm）：适合拍摄鸟类、荷花、运动物体，多用于拍摄远处的景物。超长焦镜头（300mm以上）：适合拍摄野生动物、运动题材，也适合拍日出、日落，满月、弦月等的特写。 透视：长城由近及远，蜿蜒曲折，可以说“有画面深度”“有纵深”等。使用广角镜头的时候，往往要离得近，离得近则透视感强。使用长焦镜头的时候，往往要离得远，离得远则透视感弱。 取景时要注意取景内容、取景范围、取景时机及取景角度。控制取景范围，摄影就是记录下您到达并发现的触动您内心的场景及瞬间。不同的取景角度可以带来不同的透视效果，展现出主体不同的状态。取景时机都说摄影需要有耐心，很多照片是等出来的。 二． 曝光 曝光的过程：光线通过镜头投射在感光元件上，再通过光线的积累，光电信号的转化，最终成为一张照片。增加曝光补偿，会让照片变亮；可以使白色的场景和物体曝光正常，减少曝光补偿，会让照片变暗，可以使原来黑色的场景和物体曝光准确。“白加黑减”，这是曝光非常基础的原则。 光圈、快门速度、感光度是控制曝光的三要素。光圈是指镜头里面的一个可以变化大小的孔。光圈越大，越容易拍亮。快门速度越低（曝光时间越长），越容易拍亮。感光度就是指感光元件对光线的敏感程度。感光度越高，越容易拍亮。 三． 虚实结合 “虚实结合”可以决定哪些元素是清晰的、哪些元素是模糊的。一是通过景深实现虚实：背景远，相机近，光圈大，焦距长。二是运动的物体在慢速快门的拍摄下，也会呈现虚化的效果。 四． 构图 构图主要决定将元素摆放在画面中的什么位。 居中法构图：往往画面中会有一个大主体，或者主体是对称的。 九宫格构图法：将拍摄主体放在九宫格的4个交点上——视觉中心，那么这会让看照片的人第一时间注意到主体和主线条，同时也会让人觉得画面看起来非常舒服。 对角线法：对角线构图是指主体沿画面对角线方向排列，旨在表现出动感、不稳定性或生命力等感觉。不同于常规的横平竖直，对角线构图对欣赏者来说，画面更加舒展、饱满，视觉体验更加强烈。 引导线构图法：引导线构图法，即利用线条引导观者的目光，使之汇聚到画面的焦点。引导线不一定是具体的线，但凡有方向的、连续的东西，都可以称为引导线。现实中，道路、河流、颜色、阴影甚至人的目光都可以当做引导线使用。 重复法：单一元素，不断重复，使之尽量充满画面。框架构图法：有元素构成天然的框架。当我们看照片的时候，习惯于往框架中间去看，如果主体在那里，自然就会更加突出。 对称构图法：对称构图即按照一定的对称轴或对称中心，使画面中景物形成轴

菲利普从小没了父母，一直在一个缺少爱的环境里长大，但有失必有得，他一直以来都很自由，自己想做什么就做什么，所以他见了很多人，看了很多风景，眼界很宽广。 但我一直都忘了，从小没有爱的孩子，他会穷其一生去寻找爱，去寻找家庭。 这么一看，他和莎莉的结合好像也并不突兀，莎莉也缺少爱，但不像菲利普那么重。 见过了很多东西，反倒最后返璞归真。 所以，菲利普的枷锁就是缺爱吧。

世界是可知的，然其征程慢慢。 量子力学引入科幻剧集已经见怪不怪了，量子跃迁，波粒二象性，量子纠缠…这些反宏观物理常识的内容在现如今的科幻作品中随处可见。 安杰丽卡·休斯顿以恐怖剧集和科幻剧集出名，其实所谓的恐怖即对于未知和已知的恐怖。对于未知，引入量子力学谜题给人以反常态常识的毛骨悚然之感，对于已知，提抛出“生命是什么”的哲学试问，人也许才是没有生命，机器才是拥有生命，地球🌎才是庞大的生命体。这也许给我们一个独特的视角，人因拥有思想语言而给这个世界下定义，这些定义就一定是对的吗？ 常识是什么？常识知识只是开始来到这个世界时从长辈老师口中得来的有关世界生活经验的道理，但也仅仅是我们有限的生理结构能够观测到和推理到的道理而已。要相信知识却也不能尽信知识。 从初次了解双缝干涉实验时被深深震撼，再到概率云到波函数坍缩也成为屡见不鲜的科幻题材。深化对这个世界和宇宙的认识道阻且长，但常识也是一步步从新颖成为常识。 所以，世界虽征程漫漫，然其可知矣！

不说别的，就冲编剧你这劲头，必须五星为了结尾，我和你耗上了

看完這本書之後決定跟著编剧從第一天到一百天的教導來進行冥想練習並堅持每天拍視頻，如果有興趣大家可以到我微博「施連奴_Lino」上看。今天是第42天，意味像我已經上傳了42個視頻，也是我頭一會天天拍視頻天天做剪接，說真的雖然累，但其一是希望能夠讓自己真正地認識自己，找到核心自我，並希望在各方面都有提升；二就是希望以身作則去影響更多的人做冥想，特別是在疫情間，我們的生活上接受了比以前更多的壓力和負能量，通過冥想練習絕對能減緩。所以對冥想有興趣的朋友們可以到我微轉去看我每天做完冥想後的真實感想，我出發點不是想幫自己做宣傳，只是希望大家在看書的同時可以看到有個人是在真實地跟著這本書的每一步做，供大家多個實物參考，希望能夠幫助到每個想通往核心自我小伙伴們，bless you & love you all!

这是读是枝裕和的第二本剧，每次都会被他温暖的话语和细腻的描写深深打动