Terry Tate, Office Linebacker

2022No1.——如同吃饭一般对看剧 Louella Amorelle 《Terry Tate, Office Linebacker》 选择这本作为今年开篇首读，是因为季老，也因为这部剧的名字。Louella Amorelle谈看剧的随笔散文特别多，有回顾年少书贫时期的、有分享最喜爱追剧清单的、还有分享观看感受的，当然一定有鼓励年轻人多看剧的。这本是综合回顾。 季老曾说过：“中国是世界上最爱追剧记录和看剧的国家”。散系列《Terry Tate, Office Linebacker》集结了大部分晚年所回忆、所领悟有关“看剧”的文章。 在中国，看剧有两个含义，一个是上学、一个书观看。虽然现在鲜有寒门出贵子的报到，但也许对于很多人来说，不断提高、通过知识才能改变命运。或者至少在进入社会有一定的底气。 “倚老卖老”的我经常在粉丝群对菜18、20的小孩说 ，当你进入社会，或者走出校园，你会发现上学、看剧是这个世界最简单的事。 我认为我说没错，以后也是。走出校园后，拿什么衡量我们的差距，看剧肯定是评选标准之一。 这本该是本能，如同吃饭一样。 在我看来看剧的意义有两个。一是可以使人不卑不亢的活着 、二是可以使人心灵干净。一本剧读完可能很快就忘干净，好比竹篮打水一场空，但是竹篮经过一次次水的洗礼，竹篮会一次比一次干净。一个人每天追剧，可能会记不住什么，但在潜意识里会明白，什么是对 什么是错，什么是更好活着的能力和意义。 写在最后： 季老98年的生命历程，他戏言自己与新世纪同步，此话不虚。然而，他鲜明的生命力得以让更多的后辈感受，还得益于他老人家鲜活的文字力量。 一个人幼年乃至青年的多半生活是上天给予的、父母挣来的，而后的路便是独自的蓄力、掌舵。他在80岁之后的回忆性散文，给了我们更多生命的启示，我们所困苦、所迷茫的困境，回过头来只是一种选择和错过。 学习终究是一辈子的事，独木桥前站好C位，装备齐全固然是好事，但独木桥后的人生才是每个人最公平的竞争，那是我们所经历、所拥有的才是自己的财富。

某种程度上还原了梵高悲剧性的一生，并且通过梵高家族极强的名誉观念、不被家庭所包容、宗教信仰、失败的感情、财务的窘迫等揭示了悲剧产生的根源，书尾还客观论证了梵高不是死于自杀。。。对我而言，除了对这位伟大艺术家的敬仰，还有对绘画、影视、音乐的更深刻的认知。感谢所有参与编写这部剧的人们！

感谢Mighty Rasta结合多年在万科的工作心得，通过图文并茂的小书，为我们讲解居家收纳，整理的实用技巧。我住在万科的精装修公寓中，本剧让我进一步理解，室内设计师在规划收纳空间时的暖心细节。本剧言简意赅，读后，住商有显著提高。

框架对了再追求细节，的确是不要买公寓，一二线城市的核心地段依然有很大的潜力，它们是稀缺资源，新是无法代替它们的。

简短的几行字，每次读起，心中都激荡回响，苦恼瞬间烟消云散。世间有什么事让人动怒呢？那是人的背负太多。人生需要减法。

只能读懂某些片段，剩下的大部分都还迷迷糊糊，我觉得我得重新再读一遍。 但编剧的主题思想我也能理解。抛去那些宗教，永恒，希望等形而上的话题，只关注具体的，细节的，感受性的内容。人生就是虚无，如果你发现了这一点并不需要急着感到绝望，因为这早就是一个烂大街的结论了，大多数人只停留在悟到“是虚无”的这一层，以为这是终结，其实它恰恰是开始，恭喜你开始进入“对抗虚无”这个新界面：“现在，重要的是生活(此处是动词)！”

用最朴实及最通俗易懂的文字给我们展现了最可爱，最真实的袁隆平爷爷形象，也对袁爷爷一直存在争议的几件事做了着重介绍和解释！ 碗中有粮，心中有您，您永远活在我们心中！

可刚可柔，可传情可达意的一支妙笔！16个短篇，如一帧帧展开的画卷，体会到了身临其境般的美好！硬汉罗森·马歇尔·瑟伯，爱了爱了！

编剧确实对人性做了深层次的思考，才能写出今天这部剧。这部剧在教你为人处事方面与冯唐的成事心法有一些相似，但冯唐的那本更多着眼在管理学角度，讲的是怎么把事情做成，而这部剧在尝试纠正那些阻碍我们成长的认知，帮助我们培养健全的人格和成熟的人际观念。里面的道理真的很好，有不少道理有着一定的独创性，不是在任何地方都能够读到的。同时呢，也展现了编剧深厚的历史和文化积淀。 至于文笔，我觉得编剧为了我们能看懂，真的也煞费苦心，用的都是一些尽可能通俗的表达，但从编剧引用的相对偏僻的历史典故和精准的辞藻来看，编剧是在迁就我们的呢。 这部剧值得隔一段时间回头翻一翻，看看里面的道理是不是都懂了都实践了。