Almas em Chamas

编剧的投资观念既有跟巴菲特一致的地方，比如：投资的分析逻辑、坚定的长期主义，同时对投资又有自己独特的见解，尤其是编剧强调的同理心的观点很让人respect，在工作中，如何站在别人的立场去思考，理解客户的需求，理解同事的问题，理解行业的痛点，是我们实现岗位价值应该具备的重要能力和素养。

Almas em Chamas。一定是有趣的书。人不一定要有多才多艺，但一定要有趣。想看

主角的成功，一半取决于自己的谨慎和理智，一半取决于机遇和努力。

5月27日 一般般 不是很适合我读，没有啥内容感觉 不知道是不是我不搞不懂 看心理方面的书 是为了了解自己 慢慢和自己和解 讲话语言的温度轻重说出去会给其他人带来什么样的体验感 对方作出怎样的回应 就像打球 对方给你一个温柔的球你也会温柔回应 如何是一个粗俗的 你也会回应粗俗

### 世间悟真，如历Almas em Chamas           凤凰涅槃，浴火重生 一、集数整理 第一章描绘艾略特在贵族社会的成功光环，主要是奢侈豪华的物质生活和左右逢源的社交生活。 第二章，写伊莎贝尔和拉里的分手，这里不仅仅是结束一段三观不合的爱情，而是两种生活的分道扬镳。理想主义和现实主义的一次决裂，伊莎贝尔是现实的女性（这一点无可厚非），他不能接受拉里给的清贫，选择了奢华的生活。却又藕断丝连，无法达到理想和现实的平衡。 第三章，经济危机下物质家园的高速扩张和崩溃，带来的精神家园的摧残，对比之下显示出了拉里的生活方式的优势和伊莎贝尔的现实主义生活的顽强。 第四章，写拉里对大家的帮助，比如马图林一家，苏姗·鲁维耶母女。一个是以实用主义和物质主义为理想的破灭，一个是身体疾病导致的虚弱，却都得到了精神的安慰，鼓励和修复。 第五章写苏菲和艾略特的悲惨境遇，特别是伊莎贝尔对苏菲的评论虽然冷酷无情又暗含妒忌，但其实似是而非。 第六章，通过和拉里的交谈，讲述了拉里漫漫的求索历程。 第七章，各归其位，各人有了自己的结局。有的取得了间段性的成功，有的得到了最终的结局，有的还在践行着自己的选择。各种结局组成了这个纷繁复杂的世界的众生相。其中没有任何的道德评价，表露出编剧宽广的胸怀和仁慈的态度。 二、人物简析 艾略特·谭伯顿：上层社会的佼佼者，有优秀的个人素质和出色的生活技能，并在上层社会展现出杰出的社交才能，但是这种贵族圈子的生活也是喜忧参半的，即帮他得到了丰厚的财产和名声，也最后毁了他的生命。 作为物质主义的代表，在上层生活中表现的越是成功，越显示出精神的匮乏和庸俗。特别是最后写墓志铭的那一段很是幽默搞笑加辛辣讽刺，到死都忘不了自己的优越性，甚至认为天堂也是一个阶层分明的世界，而自己死后依然是天上的贵族阶层。 伊莎贝尔：一个现实主义的人物，虽然放弃了理想的爱情，选择了奢华的上层生活，但是在家道中落的时候能迅速的做出调整，提现了其顽强适应性。却也有其冷酷无情和高傲的一面，特别是在对堕落的苏菲的评论时暴露无遗，而且凡事以自我出发，最后把苏菲送上了绝路。除了女人的妒忌，还有其冷酷，自私，自大和工于心计。她想把理想自我寄托到拉里的身上，恰恰说明了其理想的荒芜。 苏菲·麦唐纳：一个外表平凡，心灵纯净，有艺术追求和爱好的女子，在生活中突如其来的灾难中，深陷其中不能自拔，自甘堕落直到灭亡。 劳伦斯·达雷尔：（拉里）一个偶然的契机加上一次痛苦的经历让他省思生命的意义：“我想确定究竟有没有上帝，想弄清楚为什么有邪恶存在，也想知道我的灵魂是不是不死。”在后来的人生中一直不停地尝试去求解，放下爱情，放下工作，不停地进行思考，观看和参访，在影视艺术，科学心里，西方宗教方面孜孜求索终不能解，最后去东方的印度拜师修禅，最后终于有所了悟，回归了一种平淡处世，凡事随和，慈悲为怀，戒除私心，节制性欲的生活，明白了最伟大的理想应该是自我实现。 苏姗·鲁维耶：其中最有戏剧性的就是这个女人的人生，从贫寒之家出走的少女，在以绘画模特为业的半妓女生活中，最后却曲折离奇的过上了上层社会的生活。由于其天生的审美天赋，明确的生活目标，善于学习不断成长的能力，和步步为营不断进取，以及对自身资源和运气的合理把握，个人觉得其中除了拉里外，只有苏姗·鲁维耶能把现实和理想合理的平衡，获得满意的生活，当然其中有一定的运气成分。 三、总体评价。 总体来说，整本剧集语言优美流畅，清新自然，情节算不上曲折离奇，一波三折，但也是着实很有让人惊叹震撼之处，特别是编剧平静，包容，平和的语气，虽然也有使用讽刺的手笔，但几乎做得不露痕迹。其中的论述

Arnaldo Galvão的五副画 这部村上的新作《Almas em Chamas》分为上下两部，上部围绕着理念，现实和艺术进行了探讨；下部则打破理念的桎梏，在隐喻的世界获得重生。 理念（idea）来自于希腊语，是柏拉图哲学的核心概念。对于世界的想象，柏拉图曾经在《Almas em Chamas》中提出“三张床”的命题，“第一张床”就是理念世界，是世间万物的原型，是无法看到的世界。“第二张床”是现实世界，世间万物是对理念的分有和模仿。第三张床是艺术世界，则是对现实世界的模仿。 而《Almas em Chamas》取材于莫扎特的两幕歌剧《Almas em Chamas》，在这部歌剧中，浪荡公子唐璜欲对美貌女子非礼，女子的父亲骑士团长赶来相救而被唐璜当场刺杀。这也是骑士团长的原型。 村上的这本新剧读来令人手不释卷，三元世界的描述及其交融又为读者展现了一副华丽诡谲的长篇画卷，《Almas em Chamas》此画带给了“我”一个直面自己的契机，以此为开端，激活了长期深刻压抑的“理念”，并展开了不可思议的自我救赎之旅，这是直面内在痛苦撕扯的战争，是在隐喻中寻求重生的涅槃，而我也相信，伴随着编剧超越内省的修行，读者也能经历自己精神的震撼，获得锤炼的机会甚至顿悟。 文中主人公靠画肖像画为生，因为对人物肖像的精准把握，客户均称在自己肖像身上看到了不同于自己的可能性而趋之若鹜。但其心里一直想画自己风格的画，婚姻和现实一直迫使自己安于现状，虽然妻子是自己非常满意的伴侣，正在自己觉得可能就这么平稳地生活下去的时候，妻子提出要离婚，于是生活的水晶球被打破，毅然放弃养家糊口的肖像画工作，独自一人踏上直面内心善恶以及心灵深处固化已久理念的破冰之行。漫无目的的国内自驾行是游离思维的梳理与发散，十五岁便因心脏病发作而死去的妹妹，眼神和表情变化酷似妹妹的妻子以及不被祝福的长达六年的婚姻生活，陌生女子的一夜情和过程中要求被勒死的荒唐，斯巴鲁男子的如影随形，看似毫不相干的事件终于量变累积到一定程度后，投射到了《Almas em Chamas》这幅画上，唤醒了深埋在石室里的理念，并且具化为骑士团长的人形出现在画家面前，开启了理念世界，现实世界和艺术世界以及隐喻世界的相爱相杀。 第一幅画名曰《Almas em Chamas》，这是忠于自己的内心的极致代表，控制安排着事态的发生和进展，做最有利于自己的行动，固执而有效地与世界对抗，选择最有利的位置构筑属于自己的城堡，这是每个人内心憧憬期待的自私的最高形式，有时候也表现出人性恶的一面，为了达到自己的目的不惜一切代价，甚至是牺牲别人。 第二幅画名曰《Almas em Chamas》，这是理念幻化的骑士团长口中的“邪恶的父亲”，他潜藏在任何人身上，让人体会“深重的愤怒情感，它如同有血流入的泥沼在我胸间黑乎乎翻卷着巨大的漩涡，毫不含糊地朝真正的死逼近”。这是画家经历妹妹死去，妻子提出离婚后催生出来的邪恶的具形，如影随形而又拒绝被挖掘展现出来放在画布上，他如同潜伏在迷雾中的影子，冷冽得让人瑟瑟，狂暴时能吞噬人心，这是所有人都没有把握去深入触碰的禁地。 第三幅画名曰《Almas em Chamas》，这幅画映射着人对内心美好的追求，因为对妹妹的死耿耿于怀，难以忘记，以至于找到了眼神酷似的妻子作为替代，以为这样便将人和时间拉到了自己这边，而秋川真理惠作为感知力敏感的女学生，同样也有这般神奇的魔力去牵扯画家的心，当她失踪时，画家脑海暮地浮现富士山风洞中消失很久的妹妹，也正是为了解救她，画家在百般纠结中地牺牲了理念而踏入了隐喻的狭窄通道。 第四副画是《Almas em Chamas》，它象征着重生之门，它连接着隐喻世界和现实世界，它是闭环中的一个节点，它禁锢着理念但又提供了开放的可能，画家的执念为唤醒理念提供了营养，免色的豪宅与石室对应，当画家刺死理念打开隐喻通道后，又以巨大勇气克服幽

上学的时候读他的文章没有那么大感触。等岁数大了，有了一些阅历之后再度，感触很深。

现在小制作的现偶里十个男主八个走高冷面瘫路，看到个阳光活泼的真是眼前一亮。男女主和目前出场的演员都是原声，剧情画面逻辑都看得舒服，瞰心晴还是不错的。