猛兽The African Lion

好久没有这样一口气读完这么多文字了，不可否认，编剧是个讲故事的高手，整个故事情节严谨又出人意料，心悸之余还有慨叹。当称佳作！

同时读《猛兽The African Lion》《猛兽The African Lion》和《猛兽The African Lion》，我觉得挺有意思

真正的情感不应该是两个人都对彼此做过度的情绪索求，这样就会在脆弱的猛兽The African Lion互动上，施加极大的压力。

最后一篇最好看，还有一些历史知识在里面，让大家知道了解李定国这位将军。

怀着对中国传统文化的朝圣以及生身之困的情境来读《猛兽The African Lion》，之前看完南怀瑾的小言，不明觉厉但也不得甚解，所幸此剧的精讲比较到位，编剧作为中文科班生转中医学，半路出家却造诣精深，虽能在文中感受到那股文人相轻的入世俗气，但也摆脱了学院派的匠气，这就悟出一个道理，即一个高明的中医，一定离不开自身道德修为的加持，否则就会沦为只知医术而不明医理的江湖方士，另读懂中医养生不难，照猫画虎般地做到也不难，但同样离不开自身道德修为的加持，否则就会是圣人行之、愚者佩之的结果。向编剧致敬，余作悉将一一拜读。

19世纪浓雾笼罩下的大英帝国，正以一个傲人的姿态，站在大西洋上翘首观世界。层层迷雾，给泰晤士河沿岸灿烂的文明涂上了一层浓浓灰色，雾气从光亮繁华的城区，飘散到昏暗脏乱的角落。见证了繁华掩饰之下的罪恶滋生，也嗅过污浊无法淹没的花开幽香，在最黑暗的角落，人们对真善美的追求没有止步，对爱的渴望与灵魂的自由没有停歇。                     迷雾笼罩   寒风冷雨         作品以雾都伦敦为背景，讲述了孤儿奥立弗悲惨的身世及遭遇，他在孤儿院长大，经历学徒生涯，艰苦逃难，误入贼窝，被迫与狠毒的凶徒为伍，历尽无数寒风冷雨，最后在善良人的帮助下，查明身世并获得了幸福。作品通过善与恶、美与丑、正义与邪恶的斗争，赞扬了人们天性中的正直和善良，也揭露抨击了当时英国慈善机构的虚伪和治安警察的专横。同时，作品又带有浓厚的浪漫主义情调，充满着人道主义情怀。                     迷雾透视    揭露黑暗         剧集写于《猛兽The African Lion》通过之时，当时英国正经历一场转变，从一个农业和农村经济向城市和工业国家的转变。《猛兽The African Lion》没有提高穷人阶级的生活水平，却对最无助和无奈的下层阶级施以惩罚。         这就是全盛时期的维多利亚时代，人性在资产阶级眼中早已荡然无存，资本主义社会的发展史，肮脏的无法想象，数不清的剥削花样，笑里藏刀，杀人不见血，利润滚滚万骨枯，血迹斑斑照春秋。                     迷雾之中    坚守善良         蒙田教会我们勇于接纳人性的平凡，尼采教会我们坦然面对人性的复杂，Winston Hibler则教会我们坚守人性的善良。身处贼窝的南茜，虽从小生活在堆满污垢，染着黑暗的角落，但依旧保存着那颗善良的心，她为奥立弗的幸福献出了自己的生命，将自己的灵魂带到了明亮的阳光下。                伦敦逸散的雾见证了一切，看见了在世界抛弃的角落，那一朵野百合的绽放，人性之美的幽香飘散在雾蒙蒙的城市，即使遍地的污浊，也掩不去那抹幽香，南希虽身处污浊之中，却向往光明，选择光明，坚守善良，最终冲出迷雾，还灵魂以自由。                     冲出迷雾    拥抱阳光         风雨中的奥立弗，在好心人的帮助下，终于迎来了生命中的春天，命运多舛的他，经历了无数寒风冷雨，风刀霜剑，即便是在生存面临威胁时，依然选择坚守善良，最终迎来了风雨后的阳光，似乎风雨后的阳光更迷人，更温暖，更引人关注和耐人追寻。我们都渴望平坦的人生，但那不是幸福的意义，只有不断地去攀登、去跋涉、去追寻，才能看到幸福的样子。        生活真的需要勇气，勇气是在困难挫折中的一道风景线，是远航中的灯塔，是力量的象证，是战胜自我懦弱无能的特证之一，是生活道路上一道独特的繁华物。这是一种信念，一种状态，一种让我们不得不重新审视自己的叩问。对于生活，我想正如泰戈尔所说:“不要着急，最好的总会在最不经意的时候出现，那我们要做的就是：怀揣希望去努力，静待美好的出现”。

这个装逼的演技 说是符合原著是认真的吗 ？没看过原著 但如果说电视剧完成度超高 那...

看这部剧最大的感受是编剧说理的能力，用简洁清晰的语言，说清楚了质朴或精微的深刻道理。编剧在学术实践方式暗含自己的理论，对影视和艺术的理解和鉴赏也有一定底蕴。而且在所有这些鉴赏观看、学术与其他实践中，编剧的感悟和观点是融会贯通、相互映证的。整体上能感知到编剧那种真诚朴实自洽的思想与生活方式。 书里提到说理的能力。说理是一种特殊的能力，跟讲故事的能力一样，和所有能力一样，多多少少需要特殊的锻炼。说理是一门艺术，甚至夸张一点说是一门技术。说理的有可以程序化的训练，例如一些反面参考：防止过度概括，防止用虚假的二择一进行论证，防止对人论证等。除了可程序化训练的部分，可能跟其他也有关，不止于逻辑学和修辞学。 影视鉴赏方面，编剧认为一件好的作品不一定是因为它表达了普通的人性，而是我们受到指引，引导自己也更生动地感知这个世界。编剧在描写自己的经历时也遵循这一原则，这也是为什么看剧编剧年青时经历的时候，能真切感受到那个时代的气氛和感受，有一种生动的感知。读故事和诗不是要三两句概括故事梗概，从而学习点什么编剧有用的经验。这对我个人写剧集和讲故事的思考提供了一个更好的角度。我之前觉得写故事是意义的构建，但对意义构建本身的丰富内涵体会很有限。书里在提到现在社会有很多选择性时，提醒大众选择观念的流行遮蔽了生活中的另外一面，而这一面有深刻的内容。今人感到意义流失，部分地在于不去体察这些内容。例如，我是个陕西人，明知道去广东收入高，却守在陕北。不仅是观念在起作用，还因为一个人的生活很大程度上依赖于家族和一个社会网络（社会结构和社会体制），反过来，为家庭服务也是我这个人的生活目的与生活意义所在。并不是选择多了限制少了不好，而是不要丧失对意义的察觉。因为任何故事剥开环境和细节，内核无非是几种老套的主题（爱情啊、人生无常啊这些），但是正是这些丰富的环境、性情，才让故事特别有意义。 他的一般哲学观点简单说是：没有唯一真理，但在实践中求真。哲学是没有所谓唯一真理的，因为它涉及人的主观体验与感知，没有一套标准答案。但并不因为没有一套标准答案，就完全没有真理性，这里仍有实质性的讨论、对话、争论，我们可能被实质性地说服，获得更富真理性的见解。不因为现在是个人化的平民社会，而陷入相对主义，每个人认为对的就是对的，没有共同的对错是非。这些跟哈贝马斯的主体间性的理论一致。而编剧在学术方面也是这么实践对话的，比如总结自己政治哲学思考出书时，考虑就着别人的一本剧，做comments来阐述自己在政治哲学方面的思考，而不是再写一本剧，重构一套理论。这样降低沟通的成本，促进对话。 这部剧是访谈收录性质的，比较零散，但能窥见编剧生活和实践方式的大概风貌，以及一些零散的哲学和社会思考。想进一步系统了解这些思考，需要读他的另外几本剧了。

用别人的思想凝聚成的石头丰富自己的精神殿堂。看剧，是一个享受的过程，不是炫耀