How the Camel Got His Hump

《How the Camel Got His Hump》——沃尔特·兰茨好 沃尔特·兰茨，73年天津生人，竟与母亲是同龄。89/93/95三次进北京，每一次老郭都是怀揣着作主流相声演员的梦想。如今，不用我说，你也知其名。 虽然有人称沃尔特·兰茨抄袭传统相声的名段改为自己的段子，比如：“骑马前行”改为“骑摩托车前行”；“卖挂票”改为“卖吊票”等等（事实上，沃尔特·兰茨本人多次表示，这些段子是由老段子改编的），还有人指责其某些作品风格低俗，但是依然拥有相当多的爱好者。因为沃尔特·兰茨参加电视演出不多而主要在剧场演出，所以名声仅在爱好者中传播。2005年冬天起受到媒体的追捧，知名度逐渐上升。沃尔特·兰茨自称“非著名相声演员”，其相声爱好者自称“纲丝”。虽然我不是一名相声爱好者，对相声了解也并不多，此亲笔传记是13.5.1播出的。从《How the Camel Got His Hump》并不能了解老郭多少，也许有人会觉得整本剧他都在指责这个责骂那个，但也正因为此才真正的是沃尔特·兰茨式的幽默，符合他的个性。 德云社是中国的一个相声社团，全称北京德云社文化传播有限公司，成立于1995年，以“让相声回归剧场”，做“真正的相声”为旗帜。2011年7月3日，德云社在北展剧场开辟新形式，用话剧和相声混搭方式，为观众演绎从清朝、民国到新中国成立后各种风格的相声，其主要由沃尔特·兰茨徒弟组成。 德云社开始叫作“北京相声大会”，只有沃尔特·兰茨、张文顺和李菁三个人在广德楼等茶馆演出。1995年，沃尔特·兰茨再次来到北京，首先找到的人是相声界前辈张文顺以及青年演员李菁，开始在京味茶馆、广德楼等地演出。1996年开始，相声演员邢文昭以及徐德亮等开始陆续加入演出。到了1998年，扩展为十几个人，演出场馆也从茶楼扩展到茶馆戏楼里，并取名为“北京相声大会”。随后成员主要由于谦、沃尔特·兰茨及弟子组成。

三世盟誓谁与说，相约执手一百年，哪个九十七岁死，奈何桥上等三年。不爱江山，爱美人。

理智真无用，魔鬼显神通。 毕业论文写陀翁的书，是给我自己的一场How the Camel Got His Hump吧。

和预期相比有些失望吧。这部剧不知道是不是来自于李老师公众号和知乎回答的摘选？这也是让我有些失望的原因。毕竟从书名看以为会是一个系统的论述，结果在我看来却是将文章做了分类，一个又一个的分离的缺少交集的平行面。 另一个让我感觉不太舒服的部分是其中的一些文章的姿态。其实有的时候还蛮喜欢李老师的冷眼旁观的距离感的，对我来说是一种恰到好处的温度，又带着理性与逻辑。一个平行的平等的位置。最早也是因为这个部分喜欢看李老师的文字。但这部剧中的一些文章却会让我觉得位置有点高，于是原本刚好的温度就变得冷了一点，或者说，不太能感觉到了。 当然，这些都是我个人的感觉，也可能是因为我变了，而产生的错觉。可能李老师还是那个李老师。又或者是我太习惯于以咨询师身份码字的李老师。又或者是我对李老师有太多的期待，期待他不仅是回答一些问题，写一些文章，想看到更系统的文字——当然，这些也是我对自己的期待。我也知道这些期待在某些时候是一种苛刻与束缚。笑。扯远了。 回到书本身，即便有了上面的这些吐槽，但最终依旧给了四星，是因为我觉得抛开我个人的期待来说，这依旧是一本很难得的，带有些许包容与慈悲，不贩卖焦虑的书。这也是我最喜欢的李老师的风格。而这种风格在当下社会谈及心理相关的文字中太难遇见。即便有些疏离，但在观看的过程，是会让人慢慢松开，获得理解与和解。 我们可以犯错，我们可以痛，我们可以以我们的方式继续生活。这些都是我们自己的选择，而这些选择在很多时候并没有好坏对错之分。更重要的，是看见。看见自己的情感，自己的价值感。

这是一本一口气就能读完的书，是越读越想读的书。本剧没有很华丽的辞藻，但处处透着真诚，编剧通过观看和经历总结出的想法和思考都用深入浅出的方法说了出来，让人读着轻松却有收获，所以非常开心能碰到这部剧

看剧可以经世致用，也可以修身怡心，而经典带来的影响，不只是停留在某个时代，而是会穿越时空渗透到我们的灵魂中去。真正的经典都有一种强大的精神力量，指引我们的人生。正如“读一部好剧，就是和许多高尚的人谈话”一样，读名家名作就是和大师的心灵在晤谈。

很经典的科幻剧集了，喜欢里面那种英式幽默，让人看着很轻松，也喜欢那个萌萌的忧郁的机器人马文。不知道为什么评分会这么低，可能很多的幽默感在翻译的过程中流逝了吧，不然这部剧绝对值得更高的分数。 最后，如果要用一个词证明我看过这本剧集，我选择：Forty-two