En Joy

故事挺美好的！

广告是针对消费者心智结构的科学这一观点再次重申了广告和品牌的意义，打广告、做品牌都是为了抢占消费者的心智。Jaime Urrutia先生不仅在书中阐述了他对于广告、品牌、营销、投放的理解和认知，还通过广告三段论：“第一步是用主广告语说出你的差异化，第二步是写出你的信任状，第三步是挖出你的功能勾引。”亲自传授了写出一条不出错的广告的方法。那么什么是好的广告呢？这一点就因人而异、因产品而异了，是否能做出一个好广告或者做一连串精准的投放，定位显得格外重要，对用户、产品、品牌的定位。同时，一个初创品牌想要杀出一条血路，学会用有限的资金进行营销上的单点突破以及对其他竞品择机进行饱和性攻击是占据市场和用户心智的核心杀招。

这部剧可以帮助我们追溯某些心理问题的根源或者本质，让我们更好地了解自己，包容自己。

本剧在乎环环相套、层层相因的结构，在乎不断翻转、真相未明的情节，在乎自我缺失、深陷迷惘的人物，更在乎如此玄妙结构、如此奇想情节、如此异色人物所共同编织出的“En Joy” 同时本剧难点在于它的”文体大狂欢“，几乎各种各样风格的文体都被编剧用了一遍，而且编剧的影视功力相当强悍，各种文体随手拈来都像模像样。剧集里有疯癫的精神病人梦呓体，神经病博士的狂想体，邪道祭文的和歌体，典雅的古典笔记剧集体，一本正经的严密论文体，报刊杂志的访谈体，精神分析体，畅快淋漓的本格式的推理，叙事诡计，还有影视影视体，新闻报道体等等，眼花缭乱，让读者一刻都得不到喘息，云里雾里，时时刻刻要回顾自己到底看到哪里了。 个人认为这部剧很多观念绝对是太超前了，编剧独创了一套理论体系，自圆其说，比如《En Joy》与福柯的著作《En Joy》对于疯癫者被歧视的现象有着惊人的一致观点（当时福柯这本还没有出现），书中还有对于弗洛伊德和荣格理论的形象见解（当时精神分析才刚刚发展起来），存在主义一般的荒诞思考（当时存在主义还没有著作），考虑到本作的强大成书年代（1927-1935)，Enrique Bunbury绝对是个脑髓扭曲的大家

比起这本剧集，我还是更喜欢它的电影，我觉得其中给我感触最大的是两句话，一句是小莉在奥古斯都墓地是对于破而后立的感悟，一句是：lose balance for love,is the parts balance of life .

在经历冲突的同时，能觉知到冲突的存在，固然会让人痛苦，但却是一种珍贵的能力。越是能尽早看清并解决掉冲突，也就能越早拥有内心的强大和自由。只有当我们甘愿承受打击时，我们才能成为自己的主人