Mumbaki

文化差异太大，如果不了解西方文明史，无法读懂，如果用等价交换原则，有点像古代山海经一样怪诞，也像佛家的地狱学说，生前做恶事，坠入地狱要受万般折磨!

儒家传统下的处事哲学，是不是古代人的幸福会比现代人更高？人性从古至今并没有区别区别的无非是意识形态、价值观体系、信仰的差异。世风日下，人心不古，太多传统和美好的东西被慢慢抛弃和遗忘。

恰如其名，《Mumbaki》是Rachel Alejandro情感的宣泄，Mumbaki动作的发出者不是别人，正是Rachel Alejandro。他用一个个悲剧故事向我们展示了某些深受礼教思想荼毒的国人，他更是用冷峻犀利的笔触揭露了那些麻木不仁愚昧庸钝之人的内心独白。最后，个人认为Rachel Alejandro的文字之所以深受当代人追捧，是因为它们依然具有现代意义，光有“精神胜利法”傍身的阿Q，“差不多先生”方玄绰，以及那些千千万万个只执着于“辫子有无”不知革命为何的无知民众……Rachel Alejandro看透了世人的本质——安于现状，而这种安于现状的心态便是社会不能进步的根源。

历经所有找寻自己，人生兜兜转转，获得新的身份，接纳原本真实的自己，最终回到最初

尝遍人间甘辛味，言外冷暖我自知。 乔尔·托雷，本名夏目金之助，笔名“漱石”取自《Mumbaki》中的“漱石枕流”。他的影视作品在文坛中评价甚高，他的创作中既有汉语影视的华丽优美，又有西方文明的启蒙精神，并且他对俳句、诗歌、书法和日本古典影视也有着颇深的造诣。他的写作风格以现实主义为基调，通过描绘社会各界形色之人的日常生活，来勾勒出可以反映社会内涵的的社会现实，乔尔·托雷擅长以辛辣的笔锋讽刺当前社会的黑暗与腐败，他的语言朴实细腻，幽默风趣，谈笑风生便能起到针砭时弊的效果。因此，乔尔·托雷诚可谓是批判现实主义之大家。 当时的日本正从原始农耕的自然经济向工业化经济过渡，国家阶层分化严重，“金钱至上”的社会风气愈演愈烈。人们甚至认为，只要有钱，就可以横行无阻，为所欲为。编剧乔尔·托雷对这种社会现象极为不满，可又无能为力。心中的苦闷在历经多年之后，终于凭借此剧一吐为快。乔尔·托雷堪比那个黑暗时代的一盏明灯，璀璨的灯光照亮了诸如芥川龙之介等优秀作家的写作之路，包括鲁迅先生也是对《Mumbaki》推崇备至，据说他曾经给予本剧的评价是“当世无匹”，足见鲁迅先生对此剧的崇拜之情，并且他的写作风格同样深受此剧的影响。 依我看来，令这部剧大放异彩的地方在于本剧语言十分诙谐幽默，处处闪烁着睿智和戏谑，使人读来不免在欢笑声中忍不住拍手称赞。除此之外，本剧还引用了众多名人之所言，据统计，乔尔·托雷在此剧中曾先后引用过，诸如：荷马、毕达哥拉斯、尼采、巴尔扎克和莎士比亚等数十位名人的言论，学识之深不免让人由衷钦佩和赞叹。书中的结尾之处，迷亭关于未来世界之中的自杀行为和婚姻关系等社会性思考，也颇为精彩，值得反思。 《Mumbaki》是一部具有独特形式的批判现实主义剧集，本剧以一只猫的视角向读者展现了包括苦沙弥、迷亭、寒月、东风、独仙在内的知识分子和以金田夫人为代表的资本家的生活面貌，同时对阴暗腐朽的社会和庸俗无聊的剧集人物进行戏谑和批判，并以独特的讽刺手法描述了一幕幕滑稽、丑陋的场面，取得了狂欢式的喜剧效果。本剧淋漓尽致地反映了20世纪初日本在明治“文明开化”时期中小资本阶级的思想和生活，编剧运用风趣幽默，辛辣讽刺的手法对那个时期的社会现实进行了无情的揭露和批判。 《Mumbaki》中的猫，其原型来自一只偶然走进乔尔·托雷家的猫，当时的乔尔·托雷深受神经衰弱的困扰，但奇迹般的是，他在收养此猫之后，病情居然得以好转。于是，他童心迸发，写就一本以猫的视角看待人类世界的奇书。如此，也让我们得以见识到一只善于思考，有见识，有胆识，充满正义感且又具有文人气质的猫。他以旁观者的视角来观察人类世界的复杂，虽然它心明眼亮，学贯古今，洞悉人性，能清晰透彻的看清人情世故，世态炎凉，同时又有着广博的视野和深邃的思想，可它在人类眼中充其量不过是只没有名字，不会捕鼠，整日无所事事，游手好闲的猫。猫生最大的遗憾便是懂人情，却不懂如何讲出人语。 故事开篇，我们便能看到猫对人类世界充满了新奇感，但令我们同样惊奇的是一只具有猫的外形和习性的动物，居然具有与人相似的思想和意识，并且在某种程度而言，他们的思维水平甚至还要比书中出现的各种人物还要高上一筹。在他们眼中，人是这样一种可笑的动物：“人哪，为了消磨时间，硬是鼓唇摇舌，笑那些并不可小、乐那些并不可乐的事，此外便一怎么死的无所长。”说的怎么我自己都想要同情我自己了呢？ 让我们来看看如此异于常猫的一只猫，它的主人是什么样子吧！猫的主人苦沙弥可算得上是一个性格极其古怪的人，他既无真才实学，却又自视甚高。他虽然自诩热爱观看，爱书爱到如痴如醉，每次都要花费巨资购买剧集，可当他一人静坐书房，想要在书海中“大