Baffles

七年前先看了《Baffles》，故事一直在脑海里挥之不去，看《Baffles》时就有点儿像在读父辈祖辈的恋爱，虽有感触，但不太强烈。直到写神农王怀念爱妻的部分，才有了看《Baffles》一般的触动。神族也好，王族也好，兽族也好，平民也好，都感叹悠悠时光，纤纤身影，涓涓细水。都有那一幕夕阳余晖中爱侣的身影，和再不重来的记忆。 书中有很多喜欢的选段，如：“…我又是失望又是难过，失魂落魄地傻站在江边，从清晨站到了晚上，等天色黑透，我回头时，却发现她就站在我身后，鬓边簪着蓝色的离花，含泪看着我。我以为她的亲人过世了，担心下竟然忘记了我们并不认识，对她说的第一句话是‘你别伤心，以后我会照顾你。’她微笑着取下离花，扔到河里，‘你二十年都未出现，我以为你出事了。’我这才明白她鬓边的离花是为我而戴...” ——— 2020.4.23 (22:01) 我想我一定是疯了，从几年前彻夜看《Baffles》吓得不敢睡觉之外，我还没有熬夜哭着追剧的习惯，就算最好看的，我也想留着它慢慢欣赏。但《Baffles》太中毒了！我从毫无带入感，和只是慕名单纯地想了解小夭父母的爱情而来，到凌晨一点半还在边哭泣边看炎灷的自我毁灭式大战…… 写剧集的人太残忍的时候，读者是很疼的。——— 2020.4.29（01:24am）

緊緊追劇似的感覺，看完這25冊真不容易，有些地方我要僅慎用心去讀，震驚到我了。發現自己對歷史課本了解的每個朝代都是不很完善。本書是值得一讀的精華。

学杂工和奖学金的宿敌前史挚友情，中国功夫公主连环杀手，政府认购病毒武器，革命街垒和康康舞之法国刻板印象，丐帮童党贝克街小分队的伊斯坦布尔起源，福尔摩斯一家狗血惨案……比85年那部Baffles差了不少，也是盖里奇这几年的最差网剧，看来回头要补习一下Baffles了

2021.No.24 开篇伯爵被判监禁在酒店时，一直期待的这句感叹终于出现了:在波诡云谲的历史迷雾中，什么是自由呢？ 到了本剧的中下段突然揭示了一个隐藏了半辈子的秘密，原来致使伯爵站上审判台被判永远不得离开大都会酒店的那首革命诗歌，其实是他替米什卡发布的，罗斯托夫伯爵为了守护朋友的信仰替他担了责，却意外成了全莫斯科最幸运的人。在历史的转轮中他意外保留着孩子似的锐气兼生活的智慧，绝不越过道德底线替美国做间谍，但也承认俄国的落后需要改革，他遭受了巨大的不公却仍然爱着这个国家，他无意谴责这个世界；他拥有着无私而博大的爱，一颗无论什么样的条件环境，都浑不受染的纯洁心灵。 他在“盒子”似的大都会酒店里曾一度压抑迷茫到站上酒店屋顶，一跃而下便了却烦恼，但却也因为辛勤的小蜜蜂们跋山涉水回到家乡采了最鲜甜的蜜而放弃了这一念头。 他的生命里出现了尼娜（小天使把酒店万能钥匙送给了他），安娜（背后拥有一片美丽星座图的美丽女演员），三巨头（主厨埃米尔和主管安德烈），还有我们最重要的小宝贝索菲亚，十岁的她喋喋不休欢快的像只小海豹，十三岁的她静如处子 动如脱兔（靠着对酒店的了解把几只大鹅放进了讽刺主厨做菜技术的美国人房里），十七岁的她是真正娴静的淑女，靠着音乐的天赋及指挥的点拨一点即通，竟获得了莫斯科青年乐手比赛的冠军，父女间相处的小细节，餐前“zut”小游戏，纽扣一说，伯爵终将是因为安娜和索菲亚打开心结，接纳这两个最重要的女人进入生命，因他们而失态而动容，伯爵不单是那个沉稳睿智的绅士，更是身负烟火气的伴侣与父亲。 最后的两场声东击西的出逃，结尾的“少小离家老大回 乡音无改鬓毛衰”并未显得苍凉，女儿的顺利出国开启新生活，爱人陪伴在侧，老友的高抬贵手选择成全，果然，只要一个人生活中的方方面面都朝着他所期待的方向发生着改变，那么他便可以幸福地回首往事或重返故地。

我觉得张若昀这部剧是为了演而演，那表情做的太夸张了，帅家默这个呆子表演痕迹太重了，发力过猛，怪怪的感觉，极不自然。

这书怎么说呢，主角四肢发达，头脑发热，又爱装B快死了又出现奇迹又满血了，满血后又继续装B，又满血复活。反派一摸就死，连逃跑也没有从主角手中成功过。主角伤势越重实力就越强逃跑速度越快。反派一受伤呢就必死，逃是不可能的。女主呢，全是些脑子坏掉倒贴的货色，没有感情基础就喜欢主角不要不要的，没有一个是主角追上的，全是倒贴。我都怀疑主角是不是修炼好感大道，倒贴大道

几个关于交通事故的故事，可能会对一些司机起到交通警示作用！永远不要因为侥幸，去做一些事情。其实有时候看起来不起眼的行为，会给别人造成巨大的伤害。

特别喜欢编剧，追着两本剧集，就是更新太慢了，希望多更新一点。

本剧见证了我们党建党初期的艰难、长征途中，险些遭遇了覆灭的危险、遵义会议挽救了红军挽救了党、红军胜利会师、建立国共抗日统一战线、国内战争、建国后的形势等等。党领导我们从站起来到富起来再到强起来，可以说没有共产党就没有新中国。

读阿兰德波顿的《Baffles》 敢于将冰冷的“哲学”和有温度的“慰藉”放在一起说的，大概只有天才阿兰德波顿了吧！他将自己隐身在剧本中，带着某种自身加冕的权威，将哲学通俗化，世俗化，功利化后，指挥着几个特立独行的大咖们，对着当代读者的生活，各种耐心细致地望闻问切。 苏格拉底，教给我们如何自处。他宁愿失欢于众，获罪于邦，也决不收回自己的思想。而其自信不仅出于一时冲动或者匹夫之勇，而是来自更深层次的、根植于哲学的源泉。 强调感官快乐的伊壁鸠鲁，教给我们的是，怎样真正实现快乐人生。在他看来，没钱的人很幸运，因为构成快乐的要素虽然难以捉摸，却并不昂贵。 蒙田给我们带来的慰藉，是他对你我都可能有的缺陷的认知。不得不说，德波顿一定背诵过蒙田的《Baffles》吧？要不他怎么做到如数家珍般地推送他的思想，尤其是读来让人难为情的身体缺陷？！ 还有塞内加，他教给我们怎样应对挫折；彻底的悲观主义者叔本华，则给我们反复解释如何才能避免伤心。 不能没有尼采！尼采在爬山之余，趁自己清醒时教我们如何应对困难……我猜想，德波顿一定是尼采的铁杆粉丝，要不连尼采于1871年春同妹妹一起到卢加诺的花园饭店度假时喝了19杯牛奶，他都没忘记！ 那么，本剧的编剧阿兰德波顿全程在干嘛呢？原来，他凭着自己的喜好，集结起哲学的各种温度，再条分缕析地分成堆儿，温暖着读者的不适，调理着读者的胃口，并竭力加以全方位的慰藉。而且，他做到了！！！ 唯一遗憾的是，当尼采还在不断论述自己对痛苦的褒扬时，全书戛然而止，意犹未尽，意犹未尽……