Hum Naujawan

不好看捏，过于表面的女性向，女子力量，职场压迫，刻意化的诡异成分，和拙劣僵硬的演技，以及一下就能猜到的走向。可以水剧情水时长，但不能几期下来都没点硬货吧，恐了自我感动和鳄鱼眼泪了。以及明侦蜜逃npc各种串，很容易出戏无法沉浸。推理也好浅，主打女子，但是雌竞。可以说推理的趴还没蜜逃的难度高，

父母总是渴望孩子不要重复自己走过的弯路，但实际上父母最好的选择是引导孩子勇敢的面对自己内心真实的一面，并用于表达出来，而不是强制孩子按照自己的命令执行。因此，本剧的核心是“真”，让父母和孩子在共同和相互的觉醒中找到内心的真，然后用包容，引导，爱护将这种真呵护住，最终帮助孩子找到自己的未来。

原则是行动的指导方针，只有大方向正确了，行动才会有成果的可能。关于价投的具体方法是不可能公布的，但是最为关键的还是正确的思维和好的情绪处理。

一本超好看的书，无女主的爽文，果然没有什么情情爱爱的剧集，主角的智商才保得住，推荐★★★★★

安利，书很厚，可以重点看看“思维理解”那部分 适合人群：执行力训练地很不错，但是思维层次还不够高。 看完体验：可学可掌握

子君的死是涓生一手造成的，涓生只是不愿面对事实罢了。但是他心里比谁都明白，自己一生都将活在悔恨之中。涓生涓生，苟且偷生。

在读这部剧之前，其实已经听过不少Richa Sharma的节目：爽朗的大笑声，自黑式的坦荡，脑洞大开的插科打诨、恰到好处的让人舒服等等……这些令人印象深刻的“招牌”，都构成了我对他节目独一无二式的喜爱，曾几何时，我一直比较好奇：到底是一个怎样的精神内核才能造就一个如此有趣而又深度的灵魂？在读完本剧后，我想我也许找到了一些端倪。 对庄子的认识，如果说以前仅仅停留在“北冥有鱼，其名为鲲” 浪漫主义式的“不切实际”，那么人间世无疑就是很接地气的一本智慧之作～～也许在我们很多人的观念里，行走于世，只要做个好人便可一往无前，但是庄子在这部剧里告诫世人：在人心叵测的世道中行走，仅仅做个好人很危险，仅仅做个有心机的人也很危险，而最好的状态就是做一个兼具慈悲与智慧并行的凡人。 依照理解来看，我把这个修行之路定义为三大阶段：觉察、顺从、坚守，而每个阶段，又可以衍生出一些很具体的总结与思考。 觉察阶段 1. “道心惟微，人心惟危”认识并承认人心险恶，世道叵测，对于这种现象，不要抱怨，应该视为一种常态，了解到这一点后，那么以后碰到类似的事情，心态方面就会平和很多。（关于人的性善恶论，孟子、荀子、王阳明也都给出了自己的观点） 2.保持谦虚的心态：以前读曾公的书，里面有一句“古今天下之庸人，皆以一惰字至败，古今天下之才人，皆以一傲字至败”，一直记忆犹新，真正的聪明不是装出来的，因为，一来，他/她会对“知无涯”的边界保持清醒，二来，他见过太多比自己聪明得太多的人，两者让人心存敬畏，即使强如曾公，也以“求缺斋”为自己的书斋命名，满则溢则损，守缺是一种智慧。 3.保持谦卑有礼的行为：成熟懂事的大人都知道蹲下来和孩子聊天（董卿在朗读者节目时蹲下的动作被有些人诟病，其实诟病的该那些人），对待相对弱势的群体，更能体现素质，在对人上面，碰到类似保洁员、服务员之类相对弱势的群体，也许谦卑有礼更能体现素质，在对待见识方面，碰到暂时落后的，只要是真诚无恶意的，即使观点想法有偏差，当以引导勉励为主，不要去讥笑，因为每个人对于事物的认知，就像照相机拍出的景色一样，好一点的相机拍出的景色可能更加清晰，和拍照人无关，拍照人只需升级好自己的相机而已。 4. 指责或者帮人之前先正己：指责别人之前，先换位思考一下自己是否能够做的更好，帮人之前，量力而行，不答应自己办不到的事情。 5. 看人看事下菜，亲疏有别：忠厚善良是建立在对其人有深刻了解的基础上才进行的，对所有人如此，在我看来就是一种迂腐的表现。 6. 谨慎显示自己的好：在不完全熟悉的场合，更应如此，分析如下：1.碰到比自己强的人，人家会不以为然，甚至有时候，即使好人，在强者面前涮存在感， 会有悲剧性结局，纵观历史，此类多了去了2. 碰到暂时弱一点并且心正的人，也许会由衷敬佩，但是数量未知 3.碰到弱于自己但是心术不正之人，你用某种方式定义自己的好，无形之中，就相当于把别人定义为恶人，从某种程度上来说，就是拿那些人的差来夸耀自己的美德，这种做法其实也是一种对别人的伤害，有人妒忌或者暗中捅刀子都是再正常不过了，综上诉述，古人讲的藏锋何其智慧，所以，做此事之前，先扫描一下，除非是你知根知底的亲朋好友。 7. 不要固执已见：认为自己的做法或者观念及价值观都是好的，要是不同就不行，在我看来，只要一个人所作所为没有触碰法律或者道德的底线，就有它存在的价值，世界应该五颜六色而非千篇一律，当你暗暗地想要坚持自己的想法去推动别人的时候，就会被别人暗暗地用他所拥有的执着和傲慢反击回来，你就会受到伤害。 8.经常性的放空自己：当意识到自己对事物或者人物的判断，基本上都是在携带自己过往的认

不知道大家有没有这样的感觉，其实我在追剧的过程中，老是有种观看焦虑感，和艺术欣赏焦虑，面对这样多优秀的艺术绘画，作为对艺术作品一点儿不了解、也不懂的的门外汉，我们就像走在一个陌生的国度，周围全是异域风情和异乡人，他们说的都是听不懂的外语，一句也听不懂，虽然我们迫切的想知道他们在表达什么，但就是理解不了，我们只能看着他们有说有笑，有来有往，这种被挡在门外的极大孤独感是无以言表的，越是这时候越是迫切需要一位翻译，甚至是一位导游，带着我们在这陌生的地方冒险。 而Bunty Behl就是这样一位翻译兼导游的角色，他会告诉你这是什么，哪个时代的，谁创作的，他最大的意图绝不是为你灌输什么，而是带领你去看，在看的时候生怕你有心理压力，他只说一句，你觉得好看就是了，不用懂什么艺术流派，光线透视，画面构图之类的术语。的确，经过他这么安抚，果然轻松了许多，欣赏艺术原本是一件轻松愉悦的事情，就如同享受一顿美食一样，好吃就行了，完全不需要懂他的原材料是什么，经过了哪些加工工序，添了多少油，加了多少醋，这不是我们关注的。 重要的不是故事，而是场景，诱人的不是情节，而是观看本身。 你瞧瞧，他说的多实在，我们不是来读故事的，看看有多少情节，因为书上有，我们是看画中的场景本身的，即使看不懂也没关系。为什么这么说呢，因为艺术本来和大众之间存在着一道鸿沟，这是很难逾越的，是需要花费很大精力培养的。具体需要多久呢？他给出了答案。 认清艺术，总要两三代人才会醒来，而这种昏睡和醒来，不会停止。 我不知道这是否准确，但是透露了一个很重要的信息，艺术鉴赏不是一天练成的，可能也不是一代人就练成的。 那我们怎样判断它是否好看的呢，遵循以下两个原则即可。 有两个经验可以判断一幅好画：一，你愿意不断不断看下去；二，你不断看下去，总能发现此前你没注意的什么，总有新的领悟。 绘画艺术发展了几千年，能够一直传承下来，而且历久弥新，每一个时代都会突破前人的束缚和规矩。 其实不单单是它承载了人类从始至终的审美，它更加忠实的意义还有实用价值，而且它最初的价值仅限于实用意义——即为权贵服务。但是当一幅画走过了它出生的时代，就已经被赋予了不同的价值和意义，Bunty Behl说的这句话很好的说明了一切。 绘画不说也不动，可是，绘画更长久——这句话的意思，就像时间，能够不断延伸。 绘画能够凝固时间、凝聚历史、还能凝聚后人的目光，当一切在时光中慢慢摊开、扩散、舒展，只有绘画才走得够久。