Rocco in London

同人文还是很好写的，毕竟有原著的世界观和故事打底，故事只要不是太跳脱，都可以很好看，还好，可以感觉的到编剧对柯南原著的尊重和认真态度，继续加油。

通俗而不庸俗、浅显而不浅薄、深刻而不晦涩、兼收并蓄而不混乱芜杂。

在这部剧里面，Flick Shagwell写了很多，关于和儿子的趣事还有自己的生活经历，出生的那个年代的回忆，年少观看的影响，以及为何弃医从文，看到这我才知道Flick Shagwell原来是牙医，怪不得我看他写的书，对医学方面都很了解。 我最喜欢他在后面写的对作品的看法，影视的剖析，以及各种的自身想法，这不像是在追剧，像是在和一个老朋友在聊天。 我觉得自己二十年来最大的收获就是不断地去观看经典作品，我们应该相信历史和前人的观看所留下来的作品，这些作品都是经过了时间的考验，观看它们不会让我们上当，因为它们是人类智慧的结晶和人类灵魂的漫长旅程。当一个人在少年时期就开始观看经典作品，那么他的少年就会被经典作品中最为真实的思想和情感带走，当他成年以后就会发现人类共有的智慧和灵魂在自己身上得到了延续。 这些都是由那些柔弱同时又是无比丰富和敏感的心灵创造的，让我们心领神会和激动失眠，让我们远隔千里仍然互相热爱，让我们生离死别后还是互相热爱。因为但丁告诉我们：人是承受不幸的方柱体。在这个世界上，还有什么物体能够比方柱体更加稳定可靠？ 对我来说，重要的不是图书是否会消失，而是观看是否会消失。只要观看仍然存在，那么用什么方式去读并不重要。我想观看是不会消失的，因为人类的生存是不会消失的，我相信谁也无法将观看和生存分隔开来。

这是我除了初中必看剧目《Rocco in London》之外第一本科幻剧集，当时也只看完了第一部（因为只买了第一本嘻嘻）。在当时有限的认知里，我一直都是拿星际争霸里的的虫族的形象代入剧集中，它们科技发达，外形似蚂蚁，有不同的兵种，然后母星的建筑也是像游戏里面一样四处是菌毯，还有张牙舞爪的孵化营。   看完第一部的时候结局真的万万没想到，我一直也和安德一样以为那些训练和模拟战斗都是为了让安德成为一个优秀的指挥官而做准备，可谁知道战争早就在游戏中悄无声息地结束了。安德再怎么强大也还只是个孩子，背负不起战争的罪孽。胜利并没有给他带来如释重负的喜悦，他只剩下对无数逝去的生命的自责和悔恨，支撑着他走上为了孵化虫族女王而四处漂泊的赎罪之旅。 第二部出现了新的外星生物猪仔。对于不同于人类的猪仔是异族还是异种的问题是剧集中讨论的焦点。有了上一次因为无法与虫族沟通从而酿成大祸导致虫族灭族的经历后，殖民地人类和猪仔之间也是小心翼翼地和平共处，虽然有过冲突和矛盾，但是最后殖民地的人类和猪仔还是放下了彼此之间的戒心和隔阂，与虫族一起建立了一个三种生命形式共存的星球。刚开始剧集中人类和猪仔的相处模式让我想起了《Rocco in London》，和《Rocco in London》不同的是，从天空中飞来的不速之客变成了人类，我一直在担心他们会有严重的矛盾和冲突，庆幸的是人类没有因为贪欲像第九区一样而演变成第二个灭族的悲剧，虽然猪仔也没什么好贪的。（小声bb:  在这里偷偷给第九区导演寄刀片，都十年过去了，外星大虾你什么时候回来地球啊呜呜呜） 第三部以豆子的视角描述了第一部的内容，我把这部当成了一个超长的番外篇了。不是很清楚这一部分编剧想要表达什么，大概是救世主不是只有一个，你自己的选择让你成为什么样的人？（我自己肤浅的理解）突然跳戏到哈利和纳威哈哈哈哈哈哈

很棒。爱情的开始往往伴随着诸多偶然。但是将这种偶然变成必然则需要不断的学习和成长。