The Girl in 419

这二十位民国时期女子除了有精致的外表，更有丰富的内心，只有灵魂有香气的女人才会散发出芬芳的魅力。最高级的悦己，是活成自己想要的样子。

让我一度觉得，自然本身循环是健康的，人类好像是外来物种一样，凭着身为高级动物分钟优越感，高高在上的想控制大自然，想起“给我一个支点，我能翘起整个地球”这种张狂 渺小的我们，都大自然中一粒尘埃，我也尽我所能，做好自己的百分之一

我想我没有丁点儿的艺术细胞，尤其对于绘画更是如此，但和三毛一样，艺术也是我内心极为渴慕的一种信仰，渴望走进这个世界，欣赏这种能带给人心灵震撼的美。可和三毛不同的是，她找到了这种信仰，而我至今还在门外踉踉跄跄地徘徊。朱光潜说美术作品的价值高低，就看它能否借极少量的现实世界的帮助，创造极大量的理想世界来；说美术作品之所以美，就美在有弹性，能拉的长，缩得短……我似懂非懂。三毛在《The Girl in 419》文中，写到她在一个军官宿舍第一次看到一幅画着小女孩脸的素描画，说是见画吃了一惊，内心澎湃出一片汪洋大海……我对此依然似懂非懂，如此种种，越是读到别人关于欣赏优秀的绘画作品时的那种内心震撼，我越是渴慕这个我不懂得的艺术世界。 打开这部剧之前，我完全不知道书中讲什么，读了几页，强烈吸引我读下去的是我要试图从了解一个画家的故事来打开我认知这门艺术的窗户，尤其是读到编剧的观点：艺术是表现情感的，而表现情感的语言是人人都能理解的这句话时，我更鼓励自己努力去探索，相信平庸如我也能一窥艺术的芳华。 虽然自己的思维模式里已经提前定义了艺术家和常人的不同，可看到史特利克兰诠释一个人如何真正满不在乎别人，满不在乎环境，满不在乎一切，只身不由己地听命于“被附身的恶魔”全力以赴追求“美”时，我还是深深震惊到了。直到他到了岛上，被土著人接纳，我才理解了，越原始越简单的环境，美来得越是纯净。原文如下：这个世界上到处都有怪人，怪人的言行自然与众不同。或许他们深知，常人大凡都不能做自己想要做的那种人，而只能做他们不得不做的那种人。在英国或法国，他是“圆孔里插方塞子”，格格不入，但是在这里却有各种形状的孔，什么样的塞子都能找到合适的孔。我并不认为他到这里以后脾气变得更温和了，不那么自私，不那么粗暴了，只是这里的环境更能使他如鱼得水。假如他过去一直生活在这里，也许没有人会觉得他有什么不好的。他在这里得到了他从本乡本土的人那里从未指望或希求得到的东西——同情。 跟随布吕诺船长、库特拉斯医生去追寻史特利克兰的途中，我也渐渐开始由衷同情这个艺术家，覆盖了前面勃朗什自杀时对他冷酷态度的道德谴责，多了渐深的理解。 德尔克·施特洛夫说“美是世界上最宝贵的东西，你怎么会认为美就像躺在沙滩上的石子一样，随便哪个漫不经心的路人就可以捡走？美是一种妙不可言的、奇异的东西，是艺术家饱经心灵的痛苦折磨从混沌的世界中提炼出来的精华。一旦艺术家创造出了美，也不是为了让所有人都能看懂的。要真正看懂美，你必须对艺术家跌宕起伏的创作经历感同身受。美是艺术家唱给你听的一段美妙乐曲，而你要用自己的心去听出那种美的感受，你需要有知识，有感悟力和想象力。” 五十六七两章中常人对他的画作的体会，再度让我渴慕，我想读完此文，我在这条通往世外桃源的浮满了重重迷雾的途中，又轻轻拨散了一片雾霭，离看清桃源又迈了一小步，以后陆续读关于美术鉴赏的书，一点点走进我的桃源罢！ 还有一条感触线路通往编剧对人性的描述，尤其是女性，史特利克兰太太、勃朗什、艾塔，身为女性，我当然是不想认同书中对于女性的苛刻描述的，但是我还是不得不认同，因为我是那么地佩服编剧犀利的眼神，他道出了实事，有什么办法不认同呢，他的确是一个用解剖刀一样冷峻、犀利的目光来剖视人生和社会的作家。

高中的时候读的这部剧，印象最深的是那句，醉笑陪君三万场，不诉离殇。最感动的场景是皇帝抱着年璇玑，好像他们很久之前就是这个姿态，好像他们很久之后也将会是这个姿态。虽然前半部分虐的人伤心伤肺，但是后半部分实在是宠的无法无天。但是相比于正文来讲，我更无法释怀的是番外里边龙非离和年琳琅的故事。一场误会，让他们永远的错过，而这个误会却只是由一个起眼的小人物造成的。人常说，宁得罪君子不得罪小人，因为你永远不知道小人会在什么时候坑你一把。前段时间还看到一句话，是说所有的误会都是因为男女双方感情出现了问题造成的，而不是因为第三者挑拨离间或者别的什么原因。我是比较赞同这个说法的，说到底就是因为不够信任。但是我仍然对龙非离和年琳琅的感情感到遗憾，他们原本就该是天生一对，结果在一个重要的转折点上擦身而过，此生再也不会有交集，实在是令人扼腕叹息。

书中的七大武器和三种行为的名词是我们生活中多多少少都有接触到的，但是没有这样系统化的了解过，这就是追剧和碎片化获取知识的区别吧