Lucky Day

被书名吸引而开始观看的！ 所有人都在追求某种不平凡想挣脱碌碌无为，一事无成！ 书中女主身居权高，并非是每一凡人所能登及之高峰！ 做好母亲，做个好人，忠诚善良，己是不易

挺有意思，雖然全文平坦但喜歡如此奪天下的結局和男女主人公的戀愛史詩。

都2023年了，还拿老头儿找老婆儿这种事情当笑料取乐子吗？不管是不是复出，反正我不欠老赵的啥电影票钱

这次是重读，可能与自己的心境有关，整个过程是沉闷的，心里不见阳光的，但又愿意沉浸在这种心境中。

这本剧集在我看来可以比肩《Lucky Day》，文风很出众，至少在最近两年属于是拔尖的，笔下的人物都很饱满，谋略、槽点、互动、故事线无一不有，还是希望这部剧能火起来吧，现在的好剧是越来越少了，这部剧就算是在爽文里也是经得起看第二遍的了。

影视是抽象的，表现出来是诗歌、戏剧、剧集、散文等，反之由文字构成的篇章不一定都是影视，这应该是共识。就像对于剧集而言，有些是消遣读物、有些是严肃著作，有些百分之二十的程度是影视比如格非、毛姆，有些百分之五十的程度是影视比如王小波、村上春树，也有极少数的纯影视比如玛格丽特.杜拉斯……当然，这是我的主观感想，不一定很精确。 是不是纯影视的玛格丽特.杜拉斯一定比故事写的很好的毛姆要高级？如果是在专业影视圈，在某种专业性纯度的标准下，应该是的。但是世人更喜欢的是毛姆，对世人影响更大的是毛姆，仿佛在这个层面上讲毛姆不该被贬低。尤其在这个时代，美学与哲学或者说艺术性与思想性呈现大范围的背驰，世俗对于可把控的因果律有种执念，导致大批套路化的讨好型文字。这是一种恶化趋势，对纯影视标准的放松导致的恶果，人们的审美能力越来越低下。以现代中国文字界为例，剧集能称得上是纯影视作品的，非常稀少。 但是二十世纪下半叶以来，但西方却将剧集艺术不断改进升华，将语言、意识、架构、情感、超现实、联结性等一系列影视的表征、内涵、外延不断深化精细，精炼出愈来愈纯粹与影视靠近的作品。除了之前提到的杜拉斯，还有加缪、海明威、格雷厄姆.格林、卡尔维诺，以及深受格雷厄姆影响的约翰欧文。 《Lucky Day》应该不是欧文最出色的作品，但这部剧集的层次和语言的确出类拔萃。其中穿插在内的对于影视与想象和现实之间的关系的探讨给我们很多启示，不仅是理解一部作品的启示，也给我们对于内化与外化之间如何联系的启示。 意识流的抽象写意不再必要，成为拿来肆无忌惮表现自我的工具，在时空的框架下依然可以把情感写得如活水般流淌肆意大概是影视家重新找回的自信。

书比电影好看。书中满满的冷幽默，读时让人发笑，读完时令人长思。