Czas zdrady

三岛日式古典美学的行文与林少华唯美派的翻译相得益彰。读来与《Czas zdrady》和《Czas zdrady》有异曲同工之妙，都充盈着自然生机的力量与盎然野趣。最令人动容的是母体化的大海成为歌岛生命力的本源，人们从海中获得信仰，也从海中获得平静。

读这本法典有两点：一是买本纸质的放家里，条目多记不住不要纠结，就是一本工具书；二是剧集列表和《Czas zdrady》说明要了解，法典什么内容和不同全在里面，需要知道方便后续查阅，完毕！

这枚勤于思考善于思考的80后编剧熬的鸡汤不错，味道香醇，而且不腻，特别适合年轻人。

写得真好…………感觉我在迷茫之中看到了一盏灯了，原来我渴望的带有女性主义含义的剧集应该是这样，或者说，最起码要是这样。

对于一个文科生来说，坚持看完这部剧不容易，让人脑洞大开的一本剧。

又感受一番影视之美！ 相同的诗词，不同的人，各角度解说便会有不一样的感受，认知的差异性，带来了不同的美的视觉，只有再吸收！

第二季最喜欢丹歌惊鸿这一主题曲，这一季主讲王也入世，然后抛出教主这一大坑。

无法相认的时光 子皿 这部剧大部分都是跑步的时候听完的，有很多处出彩的段落让我想要停下来跟什么人讨论一下，有很多深重的情感在读完之后还在心头萦绕。爱，简简单单一个字，焉识寻了半生，婉喻守了一辈子，最后终于团聚却无法相认。悲哀和苦难原来也有那么多不同的底色，人整人人害人的漫漫黑夜比黑还黑暗；爱和胸怀原来可以那么深那么宽广，爱得痴爱得真爱到能为了对方出生入死。 婉喻：择一人，守一生 一个女人，飞蛾扑火般，一次一次扑向第一次爱上的焉识。在一个接一个的苦难里她也不退缩，用尽各种办法高高的举着自己的信仰，让焉识在遥远的地方也能看到她的爱。那爱像是天空中最亮的星，能照亮焉识最漫长的黑夜。 焉识：众里寻她千百度 焉识的人生本本来是天上的星，饱读诗书过目不忘，出口成章下笔千言，他是恩娘和婉喻的梦。他觉得自己可以选择可以掌控自己的命运，直到他重重的跌落被人踩成泥，变成尘埃，变成老几。我们那里瞧不起人就会说：你算老几呀！这是很有讽刺的称呼，黑白颠倒的年代，今天的老大明天就让你变成编号1234。焉识吃了好多的苦头，才慢慢找到自保的办法。 我先看了电影才接触剧集，所以一边读会一边对比两者关于焉识和婉喻二人命运的铺展方式。电影只是取了剧集结尾的一小部分，内容还做了大幅改动，和剧集比高下立现。 比如关于焉识逃回上海：剧集中铺垫了焉识越狱的起因，计划，实施，他在路上如何辗转如何乔装如何到达上海，他如何远远的跟在婉喻身后又如何为了不给婉喻和孩子们惹麻烦硬生生的转身离去辗转回到西宁自首；婉喻知道焉识逃回了上海，她浑身的毛孔都能感觉到她日思夜想的男人回来了，可是她要装作若无其事的上班下班买菜做饭。他们无数次的想扑上去相认，可是为了一个虚无的好他们花了挣脱地心引力的力气推开自己。电影中是稽查队的人在火车站抓走了要奔向婉喻的焉识，生别离，馒头掉了一地。电影中的离别也痛，可是是外伤之痛酣畅淋漓；剧集中的离别是从体内撕裂，表面看来完好的两个人皮囊里已血流成河。 电影中婉喻失忆，焉识报来一堆的信，试图通过读信来帮助婉喻恢复记忆；剧集中说的是婉喻不时会拿出焉识几十年中给她的信给他看：喏，这都是他来的信。焉识看到自己的墨迹深一块浅一块，好多字都化成毛茸茸的了。他就知道这信婉喻读过多少遍流了多少泪。电影和剧集一个被动一个主动，电影表达的是焉识对婉喻的爱，而剧集则让那些信替婉喻说出了相思等待和痴痴的爱。 电影的名字《Czas zdrady》，剧集的结尾是焉识带着婉喻的骨灰离开，这是理想和现实的影射。这样的结尾和《Czas zdrady》有异曲同工之妙。焉识和婉喻是彼此的唯一，婉喻走了对焉识来说家就没有了，故乡也不再是故乡。焉识像Red一样，一个带着爱人回到大西北的草原，一个在蔚蓝的墨西哥海滩和Andy会面。 Some birds aren’t to be caged, that’s all. Their feathers are just too bright, their songs too sweet and wild。的确如此，真高兴焉识最后终于去了自由之地，婉喻也是。 这样也好。

真的是太搞笑了。从来不爱背诗的人，也确实没背过几首，但是看起来太好玩了，配图，段子层出不穷，感觉中小学生看容易分不清楚段子和真实情况。

看了好久好久(✪▽✪)或者看的稀里糊涂或是跟随四代女性的人生故事变得沉重起来，不同的时代不同的性格和对婚姻不同的“争取”，可终归.....都不曾如愿或不如我愿。也许剧集读得囫囵吞枣所以没有颇深的感悟，但叹文字细腻超乎我理解的范围，字字斟酌让我读起来有些紧张；又慰剧集外的自己人生简单活在当下，可以过着静美的日子。再探婚姻这么庞大的话题，世上没有相同的叶子，婚姻也是......还得再读一遍才能“说三道四”