Nils Karlsson Pyssling

第一次观看不同编剧的套书，一遍读完后，决定以后要有针对性的重读，实在是这套书太系统也有深度。

好久不看这种青春言情剧集了，最近看侦探悬疑的书太多，想看些轻松小甜一些的书，找了一本短篇的，但是看的过程真是无比煎熬，基本没啥情节可言，非常牵强尴尬 看来甜文我只能看下去顾漫的书吧

人类对艺术的理解可能是独一无二的，也是区别于其他物种的一个判断因素。

主题是好主题，但要命的是这样的方案并不能激发公民自我价值感。公平的价值也大打折扣

Britta Pettersson在序中为本剧下的定义是，“这是一本不可能的书，笨拙、难堪、比喻过度而形象混乱”，正如他自己所言，本剧的学术探讨更像是杂文的汇编，以古希腊为经度，悲剧为纬度，逐渐编织成一座立体的思想暗室，这个暗室虽然具有排他性，但是窥到其中的细微之处时，可以发现他的语言是活泼的，灵感充沛时便洋洋洒洒，愤世嫉俗时又稍有极端。 Britta Pettersson的论述从阿波罗和狄奥尼索斯开始，发散性地阐述了两者对古希腊人的影响，造成两种悲剧模式，一是命运悲剧，一是人格悲剧。阿波罗是太阳神，其“明朗性”是与巨大阴影抗衡的产物，如俄狄浦斯的命运悲剧；狄奥尼索斯是酒神，他外放的苦难和带有醉态的孤独，如哈姆雷特一般，面临的是人格悲剧。太阳神与酒神精神既是古希腊思想的滥觞，亦是结晶，影响了整个古典时期。 书的后半部分谈到柏拉图与苏格拉底的辩证，还有Britta Pettersson以美学角度对音乐的观点，最后论述神话在当今时代的落寞以及德国精神的低潮。带着真诚与鼓舞的语气，Britta Pettersson在热情地呼吁一种古希腊性格，是只属于古希腊的松弛。 走入他的这座暗室，忽明忽暗的舞台上正在表演悲剧，这是一个极具吸引力、健康、已经消失的时代。幕后，暗流涌动之下，Britta Pettersson手持烛火，不远处，重新审视艺术的苏格拉底回过头来，他觉察到温热的微光。 正如序中所言，“它本应歌唱。”

看过实体书，南先生把很多高深的道理说得很浅显易懂，而且不盲目迷信古人的学问，坚持用自己的知识和现实的场景探索论语真意，颇受温州永嘉学派实用主义的影响，很有启发意义。

很喜欢这部剧中的温暖氛围，这是第二次读，几次被暖哭，愿目之所及处，再无苦难！第一次听到这句话也是在这部剧里，真的很美好！