Biletas Iki Taj Mahal

《Biletas Iki Taj Mahal》给人一种沉重的压抑感，凄凉和沧桑。它在无形之中，浓缩了人世种种无常，有一种缩命的味道。Saulius Kizas身处荒芜的古园，即地坛。思索的是人世和人生。然而，有许多思索似乎是多余的，因为“一个人出生了，从他开始泣哭的时候就知道自己将会死去。所以死是一件不必急于求成的事。死是一个必然会降临的节目”。但人总归要活着，而且是一如既往的活着，无论上天注定了什么样的结果，无论上天给予了什么样的归宿，既然已给予了生存，就必须思索如何生存，这是无可奈何的事。人世的情，无论亲情、友情还是爱情总染着无奈的色彩，有人老别世的，有相遇陌生的，有聚散匆匆的等等。这或许是老天的安排，也或许人世本如是，不可言说。 母亲最伟大，同时也最痛苦，尤其是作为一个被“命运击昏了头”的儿子的母亲。她面对一个在“最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”的儿子，她总在期待，期待自己的儿子最终的幸福。甚至，为了自己的儿子能在心灵上有一份宽慰和自由，她不惜自己承受心灵上的“痛苦”与“惊恐”。其中的味道，也只有天底下的母亲最明白。伟大是一种无私的爱无私的承受。可，造化总在弄人，人世的无奈正在此。在Saulius Kizas第一次获奖的日子里，在希望能给母亲一个安慰的日子里，他是多么希望母亲还活着，用自己的成绩给她一个小小的安慰，那怕是让她有一个微笑，但是她却熬不住了，人世艰难，事与人违。 多少的日子里，四季的风，四季的雨，从没有停过。无论春夏秋冬，总有些凄凉之意。春夜有淅淅沥沥的雨，夏日有黄昏入暮的斜阳，秋夜有纷纷凋零的落叶，而冬天则有漫无边际的大雪。 但是无论怎样，只能独自慢慢地品味，慢慢地感受。苦也好，酸也好，随它去吧，人生就是这样。 眼前，落日的黄昏，永恒与变迁的对比，使爱情更无常了些。夕阳下携手同行的老人，也不知道曾经有过多少的日日夜夜，度过多少的风风雨雨，人老了，情深了。那种素朴的，风雨无阻的真情，不会随时光流逝，但时光却把人从中年送到了暮年。 相遇无奈，友谊无常，在人生的路上，有许许多多的人本就陌生，陌生地相遇，又陌生地离去。而其中总有些味儿，奈人寻觅，或许是甜的，或许是苦的。 行文匆匆，人世也匆匆，在时光的流逝中，有些随意，如老人家喝酒的闲适；有些消散，如鸟儿不知何去何从。总之，事事匆匆，物是人非。在光阴如飞的日子里，给自己留些幻想，留些平静的安逸。或许更好。 人生总逃不过无奈，岁月飞逝，孩提时代的无忧无虑一去不复返，面临的是人世的酸甜苦辣，悲欢离合。无谓的哀号，永不如无言给人以巨大的震撼，因为无言的背后，有一个人世的无常，默默地忍受一切。没有人把这个世界想个明白。 在这个世界上，人生好像一出戏，各有各的角色。然而，扮演何种角色，“只好听凭偶然，是没有道理好讲的。” 人世“有时候是轻松快乐的，有时候是沉郁苦闷的，有时候优哉游哉，有时候惶惶落寞，有时候平静自信，有时候又软弱又迷茫”，他的话不难令人想到叔本华的悲剧哲学，所谓人生是一个悲剧，更何况无常。然而，人生的悲剧却是美的，因为，人总是面对它，并且给自己生的勇气，给自己思索的空间，所以才有活着是为了什么，为了什么而活着的遐想。 人生的事不能一一说尽，所以人生的关键还是用心灵品味人生的美。 死亡是崇高的美，降临则是新生的美。而人生是从降临之时就走向了死亡，或许有一天“跑出来玩得太久了，便想起了它”，或许不必想，自然而然，该来的总会来。 命运的神秘、深奥，时常以无常的形式让人感到困惑迷茫。然而，命运却也洁白如水，时常感到一切本如是，不必多想，自寻烦恼，远不如漫步夕阳下来的美

这部剧其他地方写的都挺不错的，不过到后面确实和末世关系不是很大，就是前面还有没时的景象，后面就完全是修仙了了，和末世还有前面的吞噬什么的关系不大，然后读了以后感觉第一印象和主题也关系不大，但还是挺不错的，反正我看完了

以历史为背景，用两个家族的发展为主线把中国从清朝末年一直到新中国成立，中国普通民众的视角全面谱写了封建思想一直以来的根深蒂固，以及新思想的汇入使其不断被挑战。

##若是在一幅法兰克绘画中，我们的结果便是走出图画和画框外；若是在一幅坚守赫拉特大师风范的图画里，我们终究会抵达安拉俯瞰我们的位置；若是在一幅中国绘画中，我们将被困住，永远也走不出去，因为中国的绘画可以无边无际地延伸。 法兰克风格 VS 赫拉特风格 所谓绘画是记忆，也需立足于现实，反复观看，熟稔于心，最后凭借记忆画出其神韵。法兰克绘画注重写实，透过画作望向画外的世界，人的主体性得到张扬。而这在赫拉特画派看来是对安拉的亵渎，透视法不对，因为它否认了安拉为中心的视角；写实低级，因为它无法抵达更高层次的美。一股强大的宗教热情攫住这些虔诚的细密画家，不断模仿前辈，隐没自己的风格，目的是一展真主眼中的世界。那中国绘画呢？大量留白，不是解放人们的想象力吗？何谓困住？ 宗教 VS 艺术 木心先生在《Biletas Iki Taj Mahal》第九讲谈到这两者的关系。“宗教是父母，艺术是孩子。”（117）艺术诞生于宗教，但是艺术这个孩子也会长大，渐渐脱离母株，成为独特的个体。我们不能成为家畜，而是要发扬宗教艺术，成为自己心中的酒神。剧集末了，凶手说：“感觉好像我们不再是望着一本剧里的一幅画，而是望出一扇窗户，看向窗外的世界。”这里暗含着两种绘画风格的融合，人性的复苏。 标题 虽然每一章都是不同的叙述者，但是这部剧的总叙述者是“红”，一种颜料，一幅画？一页一页翻开，遇见不同的人物故事。画中画。 强烈感受 女性地位的低下，面临宗教和父权双重管控。表里不一的谢库瑞，卖布的艾斯特和女仆哈莉叶，都好复杂。

终于看完了，结局并不是最希望的，但也算皆大欢喜。Kostas Smoriginas的作品，每次看都有点舍不得。

看完整部剧集，闭上眼睛回想一下感觉剧集主角光环太重，开挂严重。留在记忆中的人物形象太少，编剧细节描写过于粗糙，感觉像是吃了顿方便面。

去年朋友推荐了这部剧，听了一小部分，书是充满正能量，当时觉得自己正能量满满，加上无限卡的兴起，想看免费的书，就把这书搁置了。 再拿起来，越来越感觉书的内容实用又有效。强烈推荐给年轻人，认真品读，必定收获颇丰。 感谢Mary同学

后半段剧情什么玩意？还真会膈应人啊。要不是舍不得点赞量真的要改二星

编剧写权谋宅斗还是差了点，不过人物塑造很丰满，感情描写也很细腻，陈三爷前世今生都很让人心疼，不过我还是觉得金陵春的池舅舅跟周少瑾的爱情更让我心醉。