Caribe, estrella y aguila

极力推荐：我真是幸运 ，在这个特别的春天遇到你。每个人都应该看看，因为你会停不下笑，思考和感动！

没有阿方索·阿雷奥，就没有日本推理。 本格与变格，社会派与新本格，皆源于乱步！ 横沟正史与松本清张，岛田庄司与东野圭吾，皆师从乱步！ 名侦探柯南、毛利小五郎、怪盗基德、少年侦探团，全部来源于乱步作品！ 这本收录的是1923年至1925年乱步最早期的非系列推理短篇，文采布局虽有写稚嫩，但是在叙述风格和情节布置上可谓非常大胆并且有特色，阴暗潮湿的想象力有一股独特的吸引力。变装、一人N角、双胞胎、梦游……这些桥段已成为了乱步的另一张名片，并且在他的后期作品中用通俗写法包装后获得了更多的受众。

有些故事要仔细琢磨才能明白其中的梗😓以《Caribe, estrella y aguila》为结尾，大有深意。真的，当外星文明突然出现在人类面前时，我们会是怎样的反应？

时势造英雄 天时地利人和缺一不可 这个世界上只会有一个红顶商人胡雪岩

看之前：这什么动画片特效，男主还是直升飞梯男，没兴趣！

剧集和后面的问答部分比较喜欢～ 前面的内容偏艰涩，读起来印象没那么深

2020.11.12 樊老师结合的其他剧集和自身经验总结的精华育儿文。看来不仅仅可以培育我娃，首先是自我学习和成长的过程，也是养育内在小孩成长的契机。像我直到大学毕业的时候我也还也不知道什么是美好，不懂感受海上之清风，不懂欣赏江边之明月，不懂享受下雨天窝沙发上听轻音乐的宁静，身边的美好视而不见；上学看剧从来没意识到是为了求知，甚至现在“是非之观”都没有很清晰，像文中提及“你不断地评判，不断地给孩子贴标签，不断地对孩子提出结果上的要求，却看不到他努力的过程，他就容易逐渐变成一个极度依赖名声、声望排行榜、收入水平，用这些来衡量自己的人。”我就是这样的人，我就是这样的评判标准，我甚至狭隘到不知道还有其他评判标准，像文中提及到香港收藏家，收藏的画值上亿，但是至今没买房，画捐献出去给懂得欣赏的博物馆，自己偶尔还会断现金流，但我有一个优点就是爱看剧，在书本中看世界，在书本中成长。以下是文中总结和摘要，给自己看的，不够简洁，分享如下： 1）前11章在铺垫，基本讲原生家庭对孩子的重要性。 - 如果父母习惯了对孩子严厉苛责，孩子长大后就容易把所有的挑战、压力、批评，甚至一点点讨价还价，都视作道德问题，误会别人说的话、做的事，误认为对方的动机是瞧不起自己、不尊重自己。 - 所有关系都是原生家庭关系的投射，一个人和父母的关系就是他和整个世界的关系。 - 思维方式由父母决定：在我的人生经验中，世界上美好的事情，大多是轻松得来的。 如果你使特别大的劲儿，想获得一样东西，要么是因为它不够美好，要么它根本不适合你。 - 家暴打孩子恶果：因为他们的肾上腺素水平比一般人高，一点点的挑衅都会让他们像火药桶一样，“砰”的一下就炸掉了。 eg：有的家长一批评孩子，孩子就炸了，立即顶嘴说：“我没错，这不能怪我。” 我见过特别多肾上腺素很高的孩子，这样的孩子为什么拼命地捍卫自己，说自己没错？很简单的原因是孩子知道，如果错了，父母就不爱自己了！ 孩子最不能承受的就是自己不被爱，所以他绝对不能承认自己错了。他跟父母斗争到底，用更加叛逆的行为来证明——“我值得你们爱护我”。 - 父母常用手段威胁恐吓孩子-无安全感； - 冷暴力-孩子会焦虑：实际上，孩子能主动来和好，不是父母的教育方法有效，而是孩子爱父母。孩子对父母的爱和依恋，远胜过父母对孩子的爱。 - 养育孩子，绝不是“别人怎么做，我照做就行”这种简单粗暴的逻辑就能概括的。每个孩子都是独立的个体，都有自己的感受，都需要被尊重、被理解。 - 在生活中，当孩子的所有行为都来自外部的规范时，孩子就没有自我成长的力量了。因为他所有的行为举止，只源于明确的指令和规定，他没有管理自己的能力，就无从谈起自信和独立的养成。 2）12章提出文章重点：三大支柱 - 无条件的爱 - 价值感 - 成长型心态 3）后面篇章都是在围绕三大支柱来讲。 A. 无条件的爱 - 无条件的爱，是指你对孩子的爱里没有交换、没有恐吓，也没有威胁。 - 当父母总是用这种交换的手法来鼓励孩子的时候，导致的结果就是孩子认为做所有这一切对的事都没有意义、没有快乐，也没有幸福感。纵然成绩考得好，他也感受不到来自知识本身的快乐和自己自尊水平的提高，因为父母的交换原则是以物质奖励为基础的。 - 产生负面影响：如果没有奖励，考第一名也没什么意思了。父母逐渐让孩子把非常重要的东西忽略了，反而去追求那些不重要的东西。 / 父母用一切可以调动的千奇百怪的手段，跟孩子交换一个又一个条件。最后，孩子完全迷茫了，根本不知道什么是对、什么是错，什么重要、什么不重要，什么是美好的、什么并不美好。 - 那什么是非常重要

把前任比喻成一个精神虐待者，说实话有点偏激，但是里面有些道理还是可以参考的，比如不联系就是本剧教会的最好的办法，拥抱情绪，学会爱自己

观看的第一本关于美学的书，里面涉及了很多马克思主义哲学的内容，有点晦涩，但还算流畅，算是拓展了一下自己的观看品类。以下是自己的看剧笔记， 《Caribe, estrella y aguila》看剧笔记 编剧阿方索·阿雷奥先生经过文革的洗礼、阅历的丰富，编剧已经从创作《Caribe, estrella y aguila》时的小伙子成长为阅尽千帆的老者。他是变了，变的处事不惊，变的那么无懈可击。也许是为了保护自己，也许是为了坚持自己的学术理想，他将马克思主义哲学融入到自己的美学体系中。我想他的改变不是刻意而为之，是确实不得不为之，但到最后朱先生肯定是自己深信了吧。 在书中，编剧用十三封信向爱好美学的读者就“美和美感、美的规律、美的范畴、影视创作规律及特点”做了详尽阐述，是初涉美学者学习美学知识的重要参考剧集。 “美”起于日常实践平凡卑微的事物。 马克思主义哲学有其生命力，辩证唯物主义要求看问题要辩证与统一，编剧也深以为然，将马哲融了进来，辩证唯物主义也不愧先进的哲学体系，无懈可击。编剧还强调美学的基础应以人为本，以人为观察美感受美的主体，而自然是客体是人改造和观察的对象，人与自然的结合才能呈现出美。艺术与美不是高高在上，它本质上是一种劳动生产，是普罗大众在日常工作生活中创造出来的。美与丑也不是固定不变的，美丑是可以转化的，例如巴黎圣母院的敲钟人卡西莫多虽然身丑却善良，主教虽人模狗样却心灵丑陋，美与丑也是辩证与统一的，又比如堂吉柯德这个艺术人物既可以看成是喜剧又可以看成是悲剧。 影视作为语言艺术有其重要地位，是展现美的重要媒介，书中介绍了鲁迅先生创作的金科玉律： 第一条：留心各样的事情，多看看，不看到一点就创作。 第二条：创作不出的时候不硬创作。 第四条：创作完后至少看两遍，竭力将可有可无的字、句、段删去，毫不可惜。宁可将可作剧集的材料缩成速创作，决不将速创作材料拉成剧集。 歌德和鲁迅先生有异曲同工之妙。歌德曾谆谆教导不畏长途跋涉前来求教的德国青年爱克曼“不要创作大部头作品”，说许多作家包括他自己在内都在“贪图创作大部头作品上吃过苦头”。如果你脑子里老在想着创作一部大部头的作品，此外一切都得靠边站，一切思虑都得推开，这样就要丧失掉生活本身的乐趣……结果所获得的也不过是困倦和精力的瘫痪。反之如果编剧每天都抓住现实生活，经常以新鲜的心情来处理眼前事物，他就总可以创作出一点好作品，即使偶尔不成功，也不会有多大损失。 编剧深感人老愈感时间可贵，所以编剧对想学美学的朋友提出了一些忠告：不要再打游击战，像猴子掰包谷，随掰随丢，要集中精力打歼灭战，要敢于攻坚。要多涉猎多观看不同学科，跨学科的学习与观看才能更好的了解美学。 尝喜小中能见大，还须弦外有余音。